中国四川清音国家级非遗传承人李静明，正以年近九旬的高龄，继续在重庆市两江新区的家里传授技艺。她端坐月琴旁，竹鼓轻敲，唱着“春风吹过花溪河”，把四川清音这种历史悠久的曲艺形式推向了观众。清音是以四川方言演唱的，在巴渝地区流传了三百多年。表演者右手打竹鼓，左手敲檀板，再加上月琴、琵琶等乐器配合，把地域文化韵味表现得淋漓尽致。 李静明把清音的发展归功于多年的坚持和传承。她告诉大家，清音的曲调丰富多样，有八大调、百余支小调还有两百多支唱段。她在学习过程中总结了“三多”要诀：多听，多唱和多琢磨。她不断借鉴其他曲艺元素，比如四川车灯等，来丰富自己的表演手法。 艺术追求细腻而严格。清音演唱时需要“气沉丹田，声贯于顶”，高音要沉住气，低音要托住声，每个字都需要气息支撑。一句短短的唱词里包含了二十多个微妙变化。音调的运用也取决于情境：叙事用平调，抒情用微调，表现英雄气概就用吼腔。 在代表作《红军飞夺泸定桥》中，李静明展现了精湛的艺术掌控力。她目光凝聚，气息饱满地唱出“乌云怎把红日罩”，层层推进声腔变化来再现战斗场景。高潮部分刚劲有力，尾声以颤音缓缓收束。 李静明明白传承需要与时俱进。作为罕见的既能表演又能创作的传承人，她认为当前曲艺创作面临挑战：老一辈创作者逐渐减少，新生代虽能写却不懂方言精髓导致作品“不上口”。 为了吸引年轻人参与清音传承，李静明走进高校开设课程正音校韵。看到学生获奖并尝试利用短视频传播新声时她很欣慰。从茶馆戏台到大学讲堂再到新媒体平台，她勾勒出一条清晰的非遗发展轨迹：根扎传统技艺之土，枝伸向时代创新之天。 她以“守正”之心守护清音本真，以“创新”之智拓宽传播渠道。正如她说：“只要有人听有人唱，清音就永远年轻。”这种年轻来自像她这样的传承者赋予古老艺术的活力和中华优秀传统文化生生不息的时代光彩。