你看过侯宝林在北京天桥说相声吗？他能成为一代大师，根本原因就是他就在天桥里长大。他常说观众是他的衣食父母，其实他跟观众本就是天生一对。以前的评书名家傅太臣在济南讲《铁道游击队》，为了增加观众的兴趣，特意加了点“外插花”，结果原作者刘知侠不但没生气，还给他点了个赞。你能想象吗？连刘知侠都佩服傅太臣的编排。这种种事迹都在告诉我们，曲艺人要是能把心思全放在老百姓身上，那肯定差不了。 说到跟观众结缘，这事儿得从生活里找。孙立生老师讲了个故事，有位原本很受欢迎的曲艺家后来没什么新作品了。人家告诉孙立生老师：以前走街串巷演出的时候，天天都在琢磨怎么说段子才能让老百姓再来请；后来进了专业剧团，整天被杂事缠身，没工夫琢磨了。怪不得艺谚里说“百练不如一琢磨”。要是连琢磨老百姓的时间都没了，还怎么跟大家交心啊？ 中国共产党为了人民服务的宗旨特别好，也带动了曲艺的发展。从前的杂耍到现在的舞台艺术，全靠这股劲儿。要是咱们渐渐跟老百姓走远了，那可就“数典忘祖”了。侯宝林就说观众是他的根，把根种在大众里才能有收获。你看北京天桥出了侯宝林，济南出了刘知侠，这就说明好的艺术离不了百姓的土壤。 刘知侠质问傅太臣加情节的事儿也挺有意思。傅太臣告诉刘知侠：“这样能让大家更关注听书。”刘知侠这才明白原来人家早就做了功课。这事儿说明曲艺人得有智慧去打动观众。咱们讲的那些人情世故、家长里短，其实都是老百姓最关心的“人情物理”。 像侯宝林这样的艺术家就是最好的例子。他把心都交给了天桥，把爱献给了观众。孙立生老师讲得很实在：“不隔语，不隔音，最主要的是不隔心。”要是老百姓不爱听了，“死了”也别怪你。人民就是江山，江山就是人民。咱们得把这种精神继承下去。 傅太臣为了调动气氛加了“外插花”，刘知侠听了不但不生气反而佩服；侯宝林在天桥长大就像土生土长的儿子；山东的曲艺家孙立生还把这些道理写成了文章……这一切都在告诉我们：曲艺和老百姓是分不开的。 咱们山东省曲艺家协会的名誉主席孙立生老师说了这么多话：好的作品都在老百姓最关注的地方；艺术得让老百姓开心；演新段子得琢磨大家喜欢的；要像鱼离不开水那样离不开观众……这些话真让人听了心里热乎。 咱们得像侯宝林那样扎根在老百姓中间；像傅太臣那样为了观众的兴趣动脑子；像刘知侠那样跟听众真心交流……只有这样才能让曲艺这棵大树长得越来越旺。 北京出了个侯宝林是因为他自己就是天桥人；济南有个刘知侠是因为他写的书大家都爱看……所有这些都在说明一个道理：曲艺是长在百姓中间的文化。 好的曲艺作品一定要有思想性还要有娱乐性；一定要能给人启迪又让人开心；一定要让老百姓自觉地来听还不想走……只有做到了这些才算真正的好艺术。 中国共产党为人民服务的宗旨让曲艺涅槃重生；新中国成立前的“什样杂耍”变成了现在的艺术形式；这一切都离不开党的领导和政府的支持……正因为这样才让曲艺有了今天的发展。 总之啊，“不隔语，不隔音，最主要的是不隔心”。只要咱们心里装着老百姓，手里的活儿就不会差。“百姓不爱，‘死了’不怪”。咱们得时刻记着这句话，把老百姓当成自己的根来呵护。