那个没有剧本的舞台上，身体把所有的话都说了。2017年，这出肢体剧《两个人》就在乌镇戏剧节上亮相了。北京日报客户端记者方非还特地给它拍了照。后来，它又演到了北京喜剧院。把这个故事和角色都拿掉，只剩下两人在白色的盐海上用身体交流，那种力量可真不小。《两个人》就像一幅抽象画，观众得用自己的想象来完成它。自从第一次演到现在，它都已经演了一百多场了。而且还出了不同版本，有的是两个人，有的是一个人演两个人。每次演完，大家都在讨论这两人到底是什么关系。他们到底发生了什么故事呢？反正关系没说清楚。不管是亲密还是亲子关系，或者是一个人和自己的关系都可以。它把讲故事的权利还给了观众，让每个人都能从舞台上找到属于自己的故事。这个做法挺符合舞蹈家皮娜·鲍什的理念的：舞蹈不该只是展示技巧和动作。《两个人》演的时候是在一个被黑色幕布围起来的空间里。那个圆形舞台让观众们围坐在最前排看着中央。这个空间就像一个仪式场地或者是一片角力之地。演员们把身体的张力表现得特别强烈。这次演出选择了极简主义的风格。服装和舞美都只有黑白两种颜色。情感就全靠演员的肢体语言来表达了。 表演里有很多即兴的动作，情绪推动着他们动起来。他们拥抱、推开、对抗的时候，用肌肉控制得很精细。那个黑白两色的立方体装置也给了观众很多想象空间。 这次演出音乐有单簧管、小提琴、大提琴、钢琴和男声哼唱。音乐和演员的呼吸还有动作紧紧贴合在一起形成对话。 整个演出几乎没有台词只有最后几句独白提到黑夜。 肢体剧不需要去看懂故事只需要去感受它带来的情绪。