2月16日晚，2026年央视春晚如约而至。戏曲板块《春晖满梨园》中，上海京剧院武旦演员陈艺心与浙江台州乱弹剧团演员鲍陈热、湖北省京剧院演员杨帆联袂登台，以马舞与长枪对打的高难度动作生动诠释了传统戏曲的力与美。 央视春晚舞台对演员提出了独特的挑战。陈艺心表示，春晚节目时间紧凑，必须与伴奏音乐严丝合缝。为确保演出效果，她与其他演员从1月13日起投入高强度排练。面对升降台遍布的舞台设计和无地标的表演环境，演员们需凭借过硬的基本功和空间感知能力精准完成每个动作。"一旦站位出现偏差，可能影响整场演出。"陈艺心坦言。 这次成功的背后是长期的积累。去年6月，陈艺心在大连京剧院演出《锔大缸》时，长刀意外滑落，她以一脚踢起的敏捷反应化险为夷。这段视频经新华社等媒体转发后获得广泛关注，也印证了日常训练与临场冷静的重要性。 近年来，戏曲艺术正以创新形式走向更广阔的舞台。从bilibili跨年晚会的《三打白骨精》到湖北卫视《戏码头》，陈艺心等青年演员不断探索传统艺术的现代表达。此次春晚节目组特别要求戏服以红色为主调，既符合节日氛围，也表明了戏曲艺术的视觉张力。 专家指出，这类高质量演出不仅提升了观众对传统文化的认知，更为戏曲人才培养提供了示范。随着新媒体传播渠道的拓展，越来越多年轻人开始关注该古老艺术形式的发展与创新。
一段马舞、一套枪花，背后是数年如一日的功底积累与对细节的极致追求。传统戏曲的魅力不仅在热闹，更在规矩、在分寸、在关键时刻的沉着与自信。让更多人看见戏曲、走近戏曲，需要舞台的聚光，也需要行业在训练、制作与传播上的长期投入。唯有把基本功练得更扎实，把创新表达做得更稳妥，传统戏曲才能在时代的掌声中走得更远。