在农历新年即将到来之际，一场跨越六百年的艺术对话正在广州艺术博物院精彩上演。
作为该馆2024年开年大展，"鲜衣怒马少年时"骏马题材特展以独特的文化视角，串联起中华民族关于力量、自由与成长的精神图谱。
此次展览的学术价值首先体现在文物遴选上。
明代粤籍画家张穆创作的《七十龙媒图》作为国家一级文物首次完整亮相，这件创作于1682年的十米长卷，以七十匹姿态各异的骏马，生动呈现了明清易代之际文人阶层的风骨气节。
广州艺术博物院院长罗奇指出："画卷中骏马昂首嘶鸣的姿态，既是画家遗民情怀的投射，也是中华民族自强不息的象征。
" 艺术史学者分析，中国骏马题材创作历经三个重要发展阶段：唐宋时期注重写实传神，明清之际转向精神寄托，近现代则融合中西创新表现。
展览巧妙呈现这一脉络，既有徐悲鸿融合西方解剖学的《奔马图》，也有岭南画派代表人物高剑父中西合璧的墨马作品。
特别设置的雕塑展区，通过陆增康《驰骋》等当代作品，展现了传统题材的现代表达。
策展团队突破常规展陈模式，构建了多维度的文化阐释体系。
在历史维度，通过《诗经》记载的马匹分类、汉代汗血马引进史实等，揭示马匹在古代政治经济中的重要地位；在美学维度，精选六种中国传统色彩制作主题海报，将视觉艺术与色彩文化有机结合；在教育维度，配套推出"少年与马"青少年美育展，强化艺术普及功能。
值得关注的是，展览创新运用数字化手段增强互动体验。
与羊城晚报合作开发的《"马"上有福》线上游戏，将徐悲鸿画作转化为数字IP，通过集福卡形式传播传统色彩知识。
这种"科技+文化"的传播模式，吸引了大量年轻受众参与。
数据显示，游戏上线首日用户参与量即突破5万人次。
华南师范大学美学教授李明认为，该展览的成功之处在于实现了三重突破："一是学术性与普及性的平衡，二是传统媒介与新媒体的融合，三是静态展示与动态体验的结合。
"据悉，展览期间还将举办多场学术讲座和艺术工作坊，进一步深化公众对马文化的理解。
这场贺岁特展通过七十匹骏马的集中呈现，为观众打开了一扇通往中华传统文化的窗口。
从明代遗民画家笔下的桀骜骏马，到现代艺术家多元化的艺术表达，骏马始终承载着中华民族昂扬向上的精神气质。
展览将艺术展示与文化传承、线下展览与线上互动相结合，不仅为广大观众提供了一场视觉与精神的双重盛宴，更在当代传播语境下赋予了传统文化新的生命力。
在新春佳节之际，这些穿越时空的骏马形象，正以其永恒的艺术魅力，激励人们如少年般满怀朝气，向着美好未来策马扬鞭。