“小怪物”这部8部短片集合，搭配上现场音乐和拟音，打造出了一场跨文化的奇幻之夜。这种跨界形式把传统电影和舞台表演结合了起来，给观众们带来了全新的观影体验。2009年、2017年、2021年这三年里，李霄云凭借音乐和创作才华赢得了大家的认可。她的代表作有《Bonjour》，这部作品让人们感受到了音乐与故事的完美融合。而张笑晨作为拟音师和作曲家，他参与了《达古拉路》等多部电影和舞台作品的创作。丹麦、法国这些国度也在这次演出中找到了它们的位置。 这次演出共有8个“小怪物”的故事，每个故事都有它独特的特点。法国蓝星上有一个外星人喜欢踩鼓点狂奔；爱跳劲舞的颜色君把调色盘当成麦克风；用身体演奏的交响乐团则是用各种非乐器发出协奏曲；还有漂洋过海的相遇，当丹麦的陶土定格动画和北京的电子鼓点碰撞在一起时，就像跨国笔友见面一样令人惊喜。 为了给这些“小怪物”故事赋予新生命，李霄云和张笑晨把八部原片全部调成了“默片”，用现场音色来给画面配音。他们觉得音色才是隐藏的导演，它给故事铺好氛围后旋律与节奏才会出现。这样一来，观众在黑暗中听到的第一声“咔哒”，可能就决定了剧情走向。 为了制作出更多精彩的音效，张笑晨用废旧录音带、空牙膏壳等日常垃圾作为素材进行创作。他相信垃圾在拟音师眼里都是宝贝。排练时他和李霄云经常一起合作，一个哼出电子旋律，一个敲出生活杂音，再互相交换武器：李霄云用合成器模拟暴雨，张笑晨用破布模拟雨打油纸伞；张笑晨用针管抽水制造外星河水，李霄云立刻加一层气泡颤音。这样怪诞的声响里藏着温柔的脉搏。 整个演出从开场到结束共有九部分内容串联起来：八扇窗代表了八种不同表情的“小怪物”，九部分内容就像八个拼图缺口咬合在一起。创作者通过这些“小怪物”问观众一个问题：如果世界很大而我们很小，让“爱”成为最大的那个可以吗？ 北京这个城市见证了这些作品的诞生，也承载了创作者们的心血。这场关于成长的循环演出给人们留下了深刻印象：在散场的人群里你可能会看到一个孩子对着空气挥手——他刚刚跟自己想象里的“小怪物”说了声“Bonjour”。 观演时请注意提前15分钟入场；中段有互动环节工作人员会递上道具欢迎观众即兴加入；不要携带高亮闪光灯设备以免干扰电子音色采样；最重要的是关掉大脑里的“逻辑开关”，让耳朵先坠入那个没有条条框框的平行宇宙。 这个跨界实验不仅是次别开生面的观影体验，更是一次关于声音、音乐和成长的旅程。它告诉我们每个人内心都有一个特别的“小怪物”，只要勇敢地去表达和沟通，“爱”就会变得更大。