12月23日，四川省第三届川剧汇演"北京展演周"在北京梅兰芳大剧院启幕，为京城观众献上了一场川腔川韵的文化盛宴。
这是川剧汇演活动首次在北京举办专场展演，标志着川剧艺术传播范围的进一步扩大，也为这一传统戏曲艺术的创新发展注入了新的活力。
展演周由中共四川省委宣传部、四川省文化和旅游厅、四川省文学艺术界联合会共同主办，将持续至12月28日。
本次展演精心遴选了四川省川剧院、成都市川剧研究院、四川艺术职业学院、成都市文化艺术学校等多家院团的代表作品，共推出4部大幕戏和4部经典折子戏，充分展现了当代川剧的艺术成就和发展活力。
从汇演作品的构成来看，既有享誉海内外的经典之作，也有近年创作的新型题材剧目。
四川省川剧院的《白蛇传》《变脸》、成都市川剧研究院的《尘埃落定》、四川艺术职业学院的《芙奴传》等大幕戏，涵盖了传统文化、现实主义等多种题材，折子戏则汇集了《问病》《访友》《跪门》《寻子开荤》等经典剧目。
这种多元化的选择既保留了川剧的经典内核，又融入了当代审美和创新表达，形成了"经典复排与新剧创作"的双向突破格局。
川剧《变脸》作为本次展演周的开幕之作，承载了这一传统艺术形式的历史底蕴。
该剧由已故编剧魏明伦创作，讲述了身怀变脸绝技的江湖艺人"水上漂"与被拐女孩狗娃的悲欢离合故事。
自二十多年前创作以来，《变脸》就以其独特的艺术魅力和深刻的人文关怀获得广泛认可，先后荣获第八届"文华大奖""文华新剧目奖""曹禺戏剧文学奖"等多项重要奖项。
该剧通过对川江沿岸生活场景的细致描绘，以及对爷孙真情的浓墨重彩渲染，展现了真实、生动的川人生活风貌，体现了川剧艺术"追求真善美的生命历程"的核心价值。
本届汇演最为鲜明的特色在于青年演员的集体崛起。
"90后""00后"演员以扎实的功底和创新的理解，承担起川剧传承的重任。
在《白蛇传》中，饰演白蛇、许仙的尹莲莲、杨坤昊，扮演女青蛇的蒲丽玲等新生代演员精准完成各自的戏份，并展现出从"专注自我"到"兼顾团队"的演艺成熟度。
其中，"00后"演员赵思雅作为四川省川剧院最年轻的"白蛇"演员，将在本次展演中以主角身份出演大幕戏，这是她首次在北京以主角身份登台。
赵思雅在准备过程中持续学习观摩前辈演绎，包括梅花奖得主刘谊的版本，体现了新一代川剧演员对传统艺术的尊重与创新的融合。
川剧的传承与发展离不开系统的人才培育体系。
近年来，四川在川剧的复排、创作、传承等方面进行了全方位的探索。
自2023年起，川剧汇演连续三年开展，广泛组织动员全省川剧院团、剧社、院校等力量，指导复排了一批川剧发展史上的经典作品，新创了一批革命题材、传统文化题材、现实主义题材等多类型的精品剧目。
这种有组织、有计划的传承创新实践，打造了数十部川剧"名作"，为川剧艺术的可持续发展奠定了坚实基础。
"出人出戏"始终是川剧传承的核心目标。
本届汇演充分体现了这一目标的实现。
青年演员不仅掌握了扎实的表演技艺，更具备了舞台意识和团队合作精神。
这种梯队式的人才培育成果，标志着川剧传承工作已从单纯的技艺传承上升到了整体艺术素养的提升阶段，为川剧的长远发展提供了有力的人才支撑。
一方水土孕育一方声腔，也在时代流转中不断更新表达。
川剧此次走进北京，不只是一次集中亮相，更是对传统艺术如何面向当下、面向更广人群的现实回应。
让经典在新舞台上焕发光彩，让青年在大作品中成长成才，才能使地方戏曲在传承中创新、在创新中传播，持续为中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展贡献更有力量的舞台表达。