上海中国画院搞了个建院65 周年的大展览，主题是“艺术为人民”，就是把他们这些年画出来的

上海中国画院搞了个建院65周年的大展览，主题是“艺术为人民”，就是把他们这些年画出来的作品好好晒一晒。 这次展览在上海程十发美术馆开幕了。给画院提了个醒，就是要把大家创作的东西梳理一遍，看看中国画是怎么和时代一起走的。 展览里的内容挺实在的，就说画家在新中国成立后遇到的那个大问题吧，中国画到底该画什么、该怎么画。大家以前主要是画自己的心里事，后来硬是把画笔给伸到了车间、田里和港口码头，想用写生来解决怎么画现实的问题。 这里面有一个特别经典的例子就是丰子恺在1962年画的《饮水思源》，画面看着挺简单，却能让人感受到老百姓心里的真情实感。还有程十发1956年画的《歌唱祖国的春天》，他用一群人欢快的样子来表现新生活的样子，让老的画画技法和新的题材接上了轨。 工业建设这方面也很有看头。吴湖帆画了原子弹爆炸的事，林风眠画轧钢的场景，谢之光画万吨水压机，这些画家都是用传统的笔墨来画现代化的东西。 山水画也变了样。陆俨少用俯视的眼光画了《上海港》，把港口的忙碌跟现代建筑都画进去了。 几位画家一起合作画了一幅长卷叫《新安江》，记录了新中国修水库和老百姓搬家的故事，大家都夸这是“时代的画卷”。 花鸟画和书法篆刻展区也是从生活里找灵感。张大壮把带鱼丰收的场景画进了花鸟画里。 沈尹默和钱瘦铁这些书法篆刻家的作品也挺有意思，既保留了老的功底，又展示了新的变化。 来看展览的人挺多的，有搞艺术的专业人士、学生还有带孩子来的家庭。好多平时不搞艺术的人说这次展览讲得明白，帮他们搞懂了中国画怎么变过来的。 上海中国画院这次大展不光是回头看看自己走了多远，更是想告诉大家中国画是怎么在时代里找路子、为人民服务的。 这个展览告诉咱们，“艺术为人民”不是说说而已，而是好多代画家实实在在深入生活、琢磨画法的结果。 只有把握住了时代的脉搏，才能画出真正有生命力的好作品。