在广州晓港公园，一间名为"曾氏榄雕"的工坊里，80后传承人曾宪鹏正用刻刀在乌榄核上精雕细琢。
这些新作品上，第十五届全国运动会的吉祥物"喜洋洋""乐融融"栩栩如生，配以赛会口号和广州塔、五羊雕像等元素，将成为东道主广州献给八方来客的独特文化礼物。
这不仅是一次应景之作，更是一次古老技艺与当代社会对话的生动实践。
曾宪鹏来自榄雕世家。
其父亲曾昭鸿是广州榄雕国家级非遗代表性传承人，曾宪鹏在父亲布满榄核与刻刀的工作台边长大，榄雕的种子在耳濡目染中逐渐生根。
然而，真正让他下定决心将榄雕作为毕生事业的转折点，源于2002年的一则新闻报道。
当他看到"广州榄雕被列入广东省濒临灭绝的传统手工艺"这一消息时，一种紧迫感油然而生。
"如果不将老祖宗的优秀传统文化更好地传承下去，那我就是中华民族的罪人。
"这份沉甸甸的使命感，驱使他毅然接过父亲的刻刀，承担起传承千年文化的责任。
面对非遗保护的现实困境，曾宪鹏深刻认识到，传统"三年出师"的师徒模式已难以适应快节奏的现代社会。
他提出了一个核心理念：非遗不能束之高阁，必须走进百姓生活，走进当下最鲜活的社会场景。
基于这一认识，他构建起一套立体化、多层次的培训传承体系，实现了传承方式的根本性转变。
这套体系主要包括三个层次。
首先是单次体验班，每堂课时长一个半到两小时，让广泛的社会群体能够零门槛接触榄雕艺术。
其次是传承班，从基础技艺到作品设计进行全流程教学，约由13至15节课组成，学成后学员可独立完成2到3件相对简单的作品。
第三是传承提高班，每周六固定开课，为有志深造的学员提供高阶创作指导，其中不少学生已跟随学习超过10年。
这种递进式的培养模式，大大提高了传承的效率和普及度。
更具创新意义的是，曾宪鹏从2016年起与广州越秀、海珠等地教育部门合作，将榄雕技艺纳入中小学美术教师的继续教育课程。
这一举措巧妙地解决了传承的规模化难题：先培养教师，再由教师在各自学校传授给学生，形成了"点对面"的高效传播模式。
目前，广州已有超过10所学校开设了榄雕系统性课程，非遗传承的网络不断延伸。
在参与第十五届全国运动会的实践中，曾宪鹏进一步阐释了非遗与当代的融合之道。
他在担任广州市政协委员期间提出提案，将非遗融入运动会的赛事文化活动。
这一提案包含两个维度：静态展示，将非遗作品置于运动会场馆，让运动员和工作人员近距离欣赏；动态体验，设置讲座和展位，邀请运动员亲手体验榄雕创作，感受非遗乐趣。
"用榄雕为体育盛会注入文化的温度"，这是曾宪鹏对文化担当的生动诠释。
在曾宪鹏看来，体育精神与工匠精神血脉相通。
运动员追求更高、更快、更强，需要日复一日的刻苦训练和极致专注；榄雕艺人面对只有三四厘米的榄核，每一刀都需要全神贯注，不能有丝毫差错。
这种对完美的执着追求是相通的。
他计划设计出与每一个体育项目相关的榄雕作品，根据市民和市场的接受程度与反馈，决定是否将其作为艺术精品展览展示，或进一步开发成文创产品销售，实现非遗的创意转化和商业价值。
当橄榄核遇上体育圣火，传统与现代的碰撞迸发出耀眼光芒。
曾宪鹏的实践揭示了一个深刻命题：非遗保护不能止于博物馆式的封存，而要在与时代的对话中寻找新坐标。
正如那枚容纳千年技艺的榄核，微小方寸间，承载的既是文化传承的使命，更是一个民族面向未来的文化自信。