真没想到，在上海音乐学院念书的张曦今年才25岁就已经拿下了第十五届中国音乐金钟奖美声组的冠军。这比赛从夏天一直熬到初秋，折腾了快半年才到这个地步。看着台上光彩照人的他，我脑海里忽然冒出他跟我聊起的事，那是七年前刚考进上音的时候，宋波老师特别跟他讲的一句大实话：“学艺先学德。” 说真的，这话我现在还记着呢。这次金钟奖对他来说就像是一次重要的毕业汇报，虽然很开心，但现在成功通过上音首届面向表演专业硕博连读考试的张曦，已经在上音读博了。说起跟美声的缘分啊，那可是要追溯到十年前了。以前我也喜欢听歌，可那会儿也没正经学过，分不清啥是美声啥是别的啥。 他遗传了他爸唱歌的天赋，高一的时候也跟家里商量着要学门特长。家人给他找了个声乐老师学了一阵子，直到有一回老师让他练歌剧《费加罗的婚礼》里费加罗的唱段“你想要跳舞，我的小伯爵”，为了唱好这首歌啊，他第一次完整地看完了整部歌剧。这一了解下来觉得特新鲜，跟以前看的电视剧、电影完全不一样。 没过多久他还去现场看了场《茶花女》，那真是我头一回在剧院里感受到那种强烈的艺术熏陶啊。从那时候起他就暗暗下定决心：我也要当歌剧演员！这种从心底涌出来的冲动让他铆足了劲儿考进了上音的考场，顺便还把导师宋波教授给碰上了。 本科到现在读博士，跟着宋波老师的脚步走了七年。这七年里头最珍贵的就是老师对他那种没变过的鼓励和支持，还有针对每个阶段给的不一样要求。像我刚入学那会儿基础不咋地，老师主要帮我把声音基础给打实了。到了高年级宋教授就不愿意了：不能光做个只会唱的“机器”！得关注表演！得追求舞台上的完整性！ 好在上音这种“教创演研”一体化的模式给他提供了好多机会。我头一回上台还是大一演原创歌剧《贺绿汀》呢。当时我以为合唱就是站在边上喊两嗓子，结果学校给咱们安排得特细致，让每个人都能真刀真枪地练起来。 从刚开始在合唱队混个脸熟到后来能在《康定情歌》《卡门》里挑大梁演主角，一次次的实战让我对唱歌的理解变了样。你想啊，唱宣叙调和咏叹调哪能离开人跟环境？通过演不同角色、琢磨剧本和曲子，我的表演能力确实上去了，自信也多了不少。 到了硕士阶段老师的要求又高了：光靠唱功不行！得深入研究作品的历史背景、创作者和歌词的意思！这回金钟奖备赛的时候啊这招就特别管用。复赛前宋波老师根据他嗓音训练的进展给他挑了威尔第《麦克白》里的“尊敬、爱戴、荣光”这段。 去年他顺利读博了。博士阶段老师更侧重于思想上的引导了：总叮嘱咱们作为文艺工作者得心里装着老百姓，别忘初心。 关于创新这点吧我觉得挺有意思：演唱本身就是种“二度创作”。你就拿《嘉陵江上》这首歌举例吧；现在去唱就得弄清楚它的内核是啥；准备工作除了掌握作词作曲的历史背景外；还要试着用想象力还原画面感；这样既真实又能提醒咱们现在的幸福生活来之不易。 总之这七年在宋波老师的带领下；张曦把技术基础打实了；又深挖了作品内涵；还树立了艺术德行；一步一个脚印走得特别稳当清楚。 审核：张卓小音家族