《脐带》是一场阴阳互转的现场秀?

今天聊个挺有意思的事,关于电影和哲学是怎么凑到一块儿去的。2023年7月28日那天,哥伦比亚大学全球中心在中关村西区善缘街1号的立方庭西门搞了个活动,就是把导演乔思雪拍的《脐带》拿出来,跟大家聊聊电影能不能自带哲思。这事儿不简单,因为主办方把哥大艺术学院的电影学方向跟东亚系的研究资源都凑一块了,请来北大艺术学院的李洋教授、哥伦比亚大学东亚语言与文化系的钱颖老师还有郝腾格尔博士,就在这张圆桌上大家一起琢磨琢磨。 我们老觉得哲学就是说大道理,电影就是讲故事的,但“电影-哲学”这个新领域偏要打破砂锅问到底:当你拿起相机那一刻,其实就是在跟时空还有影像死磕。西方有蒙太奇、性别这些说法,中国有意象、境界这些概念,这两套东西凑一块儿碰撞,不光是语言游戏,更是逼着你重新看看“看见”到底是咋回事。 为什么选《脐带》当这次的引子?因为这部片子挺特别,乔思雪把游牧文化、找根、母女关系这些东西搅和在一块儿了。银幕上的帐篷是看得见的象,外面的风是摸不着的思;故事里妈妈手上的老茧是象,女儿心里的愧疚是思。当画面定格,观众就被迫在“看见”和“被看见”中间选一边,这时候哲学才好进场聊聊。 咱们来看看这几位嘉宾要聊啥。钱颖老师写的新书叫《革命的演变》,她特别喜欢用“多事”这个词来形容纪录片。她想跟咱们唠唠《脐带》里的那些暗流,看看看似温情的草原故事里藏着啥权力和记忆的玄机。李洋老师是北大艺术学院的副院长,他对“目光的伦理”特别有研究。他会想办法问问:如果观众的目光本身就是创作的一部分,那银幕上的“象”是不是得换个说法了?乔思雪导演自己也要来现场说说心里话:为啥选草原?为啥不让妈妈在镜头前出现?她能不能证明——当导演对着最熟悉的人按快门的时候,其实哲学最先盯着的是导演自己?郝腾格尔博士正在用阴阳这个概念重建媒介理论。他的博士论文把“阴阳”当成了一种模型。他可能会提出个实验性问题:要是把蒙太奇当成阳,长镜头当成阴,能不能把《脐带》变成一场阴阳互转的现场秀? 这次活动定在2023年7月28日(周五)晚上7点到9点举行。线下是在北京市海淀区中关村西区善缘街1号的立方庭西门;线上则是在Zoom上直播同步进行。流程很简单:先放片子《脐带》,接着圆桌讨论嘉宾们的发言,最后大家一起提问互动。关键词就这几个:象、思、阴阳、多事、目光伦理、草原记忆。 等到灯光一灭银幕一亮,草原的风就会穿过纽约的夜空;快门声一响哲学也就不再停留在书房里开始在胶片上喘气了。就在7月28日这天咱们一起等着那口气变成一场真正的对话吧!