跨越4000公里登上“上海之春”舞台:昌吉银发合唱团与交响乐唱响《冰山上的随想》

问题与背景 在当代文化传播中,如何让经典文艺作品以新的方式被理解和接受,并在不同地域、不同年龄观众之间产生共鸣,是艺术创作者长期面对的课题。2008年,昌吉学院音乐学院院长周新华重温电影《冰山上的来客》时,被其中音乐打动,萌生了将电影音乐改编为交响合唱作品的想法。 创作历程 改编的第一步是争取原作曲雷振邦家属的授权。雷振邦女儿雷蕾的支持,让项目得以推进。随后的创作同样不易:既要保留《花儿为什么这样红》等旋律的民族气质,又要让作品在交响语汇中形成更完整的结构与力度。周新华在多年反复推敲中,将塔吉克族鹰笛等元素融入创作,最终完成八个乐章的《冰山上的随想》。 团队成长 2015年,周新华组建的冰山爱乐合唱团承担作品首演。合唱团以退休人员为主,作为业余团体在人员更迭、声部配合与排练节奏上经历了长期磨合,整体水平逐步提升。2023年,合唱团首次与昌吉州庭州爱乐乐团合作,实现全乐章交响伴奏,为赴沪演出打下基础。 社会影响 此次上海演出门票售罄,并带来明显的情感回响。曾赴疆工作的观众刘颖新表示,音乐让她“重回帕米尔高原”。大学生张扬则感叹:“新疆音乐打破了地域界限。”作品以音乐为媒介,让内地与边疆在共同的审美体验中建立更紧密的文化联结。 未来展望 《冰山上的随想》的呈现,为经典文艺作品的当代表达提供了一个可借鉴的路径。业内人士认为,将民族元素与交响形式结合的创作,既有助于经典题材的传承,也能扩大高品质艺术的触达面。昌吉州文旅部门表示,将支持更多民间团体参与跨区域文化交流。

一部作品的远行,丈量的不只是地理距离,也记录着文化认同与共同审美的形成。从帕米尔高原的风雪记忆到黄浦江畔的音乐厅回响,这次演出提示我们:当经典被认真对待,在创造性转化中保持品质与诚意,它就能穿越时间与地域,成为连接人心、滋养精神的公共财富。