2028年之前，中共中央宣传部等5个部门推出了一份规划，里面说了以后几年戏剧振兴的事儿。全国政协委员、广东粤剧院党委书记兼院长曾小敏觉得，粤剧的未来得靠年轻人撑着。她还给全国两会带去了一份“文化广货”，是首融合岭南文化和粤剧的粤歌。演员李云霄和陈丽君这些戏剧新星也变得很红。大家都在琢磨怎么让传统戏剧变得有新鲜感，去讨好年轻人。 最近有一部叫《镖人：风起大漠》的电影上映，武戏拍得特别好看。陈丽君这回演了个大漠女侠，延续了《新龙门客栈》里“贾廷”的那种风格。这事儿反映了一个道理：不管是哪种剧种，只要用新办法表达就能吸引人。粤剧不止是在舞台上唱念做打，还可以跟网游或者科技结合起来。像《白蛇传·情》这样的粤剧电影，或者“戏曲+网游+科技”的《决战之燎原》，都能让观众多体验点东西。 高维南方评论的作者吴三川写了篇文章讲这事儿。他说元宵过完很多人就算过年到头了，可在粤西这种地方不一样，“春班”这种年俗能一直持续到正月底。这阵子广东的院团跑去湛江、茂名这些粤西地儿唱戏送戏下乡了。那里头有三个看点：第一个是看戏跟村里的“年例”凑一块儿了，大家伙儿都爱看，观众有时候能有上万人；第二个是不在剧院里演了，把舞台搭在村头广场上更热闹；第三个是正月里有不少年轻剧迷专门从外地飞过来追戏。“无戏不成年”，这是他们心里的信条。 村里的戏虽然搭得简单，但品质没差。吴三川还提到了广东粤剧院党委的事儿，他们一直在琢磨怎么让年轻人喜欢这门艺术。下乡演出才是真正适合这个剧种生长的地方。在那个环境里大伙儿干活儿特别起劲。哪怕是像《放马过来》这种新派的粤歌也让人挺惊喜。 现在戏剧圈里有个词叫“戏比天大”，陈丽君和李云霄这些人的高人气也说明了这点。想让戏剧重新走进年轻一代的心里头得有基本功也得会创新。就连那种比较传统的“春班”也没闲着，一直在求变：通过在演出中教徒弟带新人，“00后”的青年演员也露脸了；新形式新组合还有新剧目不停地给乡亲们带来新惊喜。“把”好的东西留住，“给”人们更多新感觉。 今年2月发的那个三年计划大家都挺关心的。从剧本开始抓起、到有名家带徒弟；从支持院团发展到把钱花在刀刃上提高作品质量，问题看得挺准路子也很清楚。现在政策来了新的舞台也铺好了，“唱念做打”的老规矩不过时，“粤剧振兴”正当时呢。