书法怎么能有“质”的飞跃?

说到书法,宋美龄那钢笔字吧,看着跟小学生写的似的,反倒是她的英文手稿显得挺流畅,好像中学生写的。这差别也太大了!朋友圈昨天还晒了张图,写的那叫一个狂草,看着像打架一样。我盯着看了好一会儿都没太看懂,这得先让手过了关才行。 有人问我练习书法怎么能有“质”的飞跃?老实说,学书法要是光抱着功利心,那还是趁早放弃吧!就像歌词里唱的,“没有人能随随便便成功”。这话听起来有点让人摸不着头脑。其实得看你学了多久、到了什么地步。如果是刚入门的初学者,就别指望什么质的飞跃,一日千里了。 书法是个挺磨人的东西,艺无止境。好多人一辈子在里头打转也不见得有啥建树。不如静下心来慢慢琢磨,一天进步一点点,日积月累下来回头看也会有收获。 要是你现在在瓶颈期,怎么努力都觉得没啥突破怎么办?我就一个字,熬!这可是大家都爱问的问题。学书法肯定会碰到各种难题。有没有什么法子能让学习更高效?我觉得可以带着问题去学,比如书上说永字八法怎么写,你试试不按规矩来看看效果。或者把名帖里的永字拿出来对照分析一下。 兰亭的字写法也是没有重复的,为什么要这么处理?不这么处理又会怎么样?也可以带着目的去学。一本字帖临了一段时间后试着创作看看,为了最后能达到创作目标有针对性地练。还可以来点苦肉计,某一阶段疯狂地把要写的字反复训练到熟中生巧为止。 这阶段主要是解决手上的技法问题。等你手熟了之后,就是眼界和思考的考验了。水平高低决定作品质量啊!说是飞跃,但这时候花的时间最长,就是磨炼意志的阶段。得把各种知识养起来才能开窍。 其实啰嗦了这么多还是方法论的事儿。我喜欢拿书法家的作品和普通爱好者的作品放一块儿对比找差别。发现最根本的还是笔法不一样。字体风格可以千差万别,书法家的线条肯定经得起推敲。如果你能顺着线条去追溯他的书写过程就会发现有明确的发力点、笔锋能随时控制住、节奏自然流畅。 普通爱好者的线条就不行了,笔锋不听使唤转换别扭、缺乏发力点或者强行发力、节奏感也差。所以我觉得书法要想突破关键就在笔法上下功夫吧!量变到质变得慢慢来先认识到自己哪里不行下死功夫改就能进步了。 要是太自信自满了就在低水平上徘徊很难有质的飞越啊!不过投师有个好老师指导肯定是捷径,但好老师不好找啊你喜欢的不一定肯收你呢!