3月8日那天，一场名为“其命惟新——广东美术百年大展”的大活动在上海给大家表演完最后一个节目，算是圆满结束了。这场活动搞得很厉害，从年头折腾到年尾，横跨山海，总共弄出800多件好东西。大家看完就知道了，它其实是想把广东美术从过去到现在的变化都画出来。 这场活动把李铁夫带洋画运动开头那件事给说了，还有“二高一陈”创立岭南画派，那是把中西文化揉到一块儿；后来又提到新兴木刻拿刻刀当枪，以及新中国时期的艺术家们画画儿歌颂时代、画像人民。到了改革开放以后，大家的创作路子就更宽了，现在又开始玩当代艺术。不管是以前还是现在，广东的艺术家总是跟着国家走、跟时代一起变。 这次展览把油画、国画、版画、雕塑还有当代艺术这些乱七八糟的东西都凑到一块儿了，把广东作为中国现代美术重要发源地的地位给展示出来。关山月画的山水画气势大，杨之光画的人物很传神；关紫兰的油画很有东方韵味；好几个当代艺术家还在做先锋实验。 来看展览的人多得很，超过55万呢！特别是年轻人看了课本上插图的原作特别激动。另外还有12场“岭南文化名家大讲堂”请专业人士来深聊怎么解读这些作品。展览从2017年在北京开始亮相以后，就一路走到广州、深圳还有香港去溜达了一圈，去年10月才到上海。它帮着岭南艺术跟京派文化、海派文化撞了个满怀。 这个大展不只是简单地把画儿拿出来给大家看，更是中国美术多元发展的一个好例子。不管是哪儿的观众都能在家门口享受这场美术盛宴，在里面感受中华传统文化那种包容又不断变化的力量。广东美术的故事其实就是中国美术转型的一个缩影嘛。作为中西文化交流的地方，广东的艺术家一直很开放地对待传统和外来文化，用创新的精神去突破艺术的边界。 岭南画派改国画让笔墨贴近生活；洋画运动引入西方技法又加入东方的味道；新兴木刻用艺术叫醒大家的责任意识……这种“惟新”的基因一直都在传下去。现在站在新的历史起点上呢，广东美术得继续有海纳百川的胸怀和勇气。坚守自己的根脉也得站在时代的潮头，一边守旧一边创新。风起岭南它要继续贡献力量给中国美术！