在非物质文化遗产保护面临传承断层的现实背景下，如何让传统技艺与现代教育深度融合，成为文化传承的关键命题。
聊城高级财经职业学校教师武丽丽的实践，为这一课题提供了创新样本。
问题：传统泥塑技艺作为鲁西地区代表性非遗项目，长期面临传承人老龄化、传播渠道单一等困境。
随着现代生活方式变迁，青少年对传统工艺的认知度与参与度持续走低。
原因分析：武丽丽在调研中发现，非遗传承不能仅依赖师徒口耳相传，必须建立系统化教育载体。
其硕士阶段的设计学专业背景，使其敏锐意识到：将泥塑纳入职业教育体系，既能发挥学校资源整合优势，又能通过年轻群体的创造性思维激活传统技艺。
实践路径：2024年负责泥塑课程教学后，武丽丽构建了三维度传承机制。
在技艺锤炼层面，她拜非遗传承人李延平为师，系统研习揉泥、塑形等核心技法；在教学创新方面，开发“国潮泥塑”课程模块，指导学生创作手机支架等实用型作品；在平台建设上，成立马官屯泥塑非遗工坊，形成创作展示闭环。
显著成效：这种教育实践已结出硕果。
其学生团队在聊城市黄炎培创新创业大赛中，凭借融合传统纹样的泥塑作品获得三等奖；多件学生创作入选2025年市级书画展。
更深远的影响在于，通过校际交流、公众展览等活动，泥塑艺术的受众覆盖面扩大至超2000人次。
行业启示：中国民间文艺家协会专家指出，武丽丽的探索体现了非遗传承的“三化”趋势——教育体系化、呈现当代化、传播社会化。
这种模式为同类非遗项目的校园传承提供了可复制的经验模板。
非遗保护的关键不在“保存一件作品”，而在“培育一批会做的人”。
当泥塑从民间工坊走进职业院校课堂，当传统技艺与现代教学方法相互激活，文化传承便有了可持续的土壤。
以教师的坚守、学校的平台与社会的协同为支点，让更多年轻人在实践中认识传统、在创新中延续传统，非遗才能真正实现代代相传、历久弥新。