问题——全球化与数字化加速融合的今天，地方文化如何在跨地域人群中持续传承并产生共鸣，成为不少侨乡面临的现实难题。温州籍华侨华人遍布全球，人数多、分布广，乡情与文化认同深厚，但受时差、距离和传播渠道限制，传统线下文化活动难以长期、稳定触达；同时，高校艺术教育如何从“课堂教学”走向“社会服务”，让学术资源更有效转化为公共文化供给，也需要新的实践路径。 原因——温州因水而兴、因商而盛，瓯越文化积淀深厚，民间艺术与地方审美长期塑造着城市气质。作为侨乡，高频流动与跨境网络让温州天然具备“连接世界”的社会基础。温州大学立足这个城市禀赋，明确以“侨”为特色的发展方向，美术与设计等学科在服务地方文化建设、推动海外传播上具备优势。此外，移动互联网与直播技术降低了传播门槛，为跨国互动提供了成熟条件，让“面对面交流”不再受地理边界限制。 影响——以“温大讲坛”为载体的系列活动，形成“名家引领+青年新锐”的双线推进：一方面，“相约温大美术名家”邀请老一辈艺术家走上讲坛，将个人创作经验与地域审美记忆转化为可学习、可传播的公共知识。花鸟画家叶玉昶结合数十年笔墨实践讲述传统如何创新；书画篆刻家张如元从古文字学出发，解读“形音义”背后的地方文脉；马亦钊通过家族书画传承故事，展现瓯越人文精神的代际延续。另一方面，“温大美术新视界”聚焦中青年教师，以工笔、版画、水彩、陶瓷等多元媒介回应现实生活与地方题材，把温州古戏台彩绘、非遗技艺、街区公共艺术等带入公共课堂。院长谢子静围绕古戏台彩绘研究推动学术成果向社会共享；人物画家邓国祥以现场示范引导学生用艺术记录时代；版画创作者陈伟以综合材料拓展叙事方式，呈现当代视觉语言与地方题材的结合。 更关键的是，讲坛接入“世界温州人家园”云社区，线上线下实现同频互动：海外学子实时提问，侨胞上传家乡影像参与创作讨论，讲者一句“欢迎回家”屏幕内外引发共同的情感回应。由此形成的传播效果，不仅拓展了高校美育的覆盖面，也让侨乡文化在跨时区的日常交流中保持“持续可见”，提升海外温州人对故土文化的参与度与归属感。 对策——为继续提升传播质量与长期效果，业内人士建议从三上着力：其一，完善内容体系，既讲名家经历与经典技法，也强化“地方文化的当代表达”，让瓯越元素与现代审美、公共议题形成更紧密的联系；其二，加强平台建设，推动讲座资源结构化、数字化，形成可检索、便于二次传播的课程库与案例库，同时重视版权管理与学术规范；其三，拓展社会协同，将讲坛与社区美育、非遗保护、城市公共艺术更新联动，构建“高校—城市—海外社群”共同参与的文化服务网络。 前景——随着更多课程走向云端、更多创作走进街巷与社区，以侨为桥的文化传播有望从“活动型”走向“机制型”。在此基础上，温州大学可进一步探索与海外侨团、文化机构开展联合展览、驻地创作与学术交流，推动瓯越文化从“被看见”迈向“被理解、被参与、被共创”。当地方文化具备稳定的叙事能力与开放的传播机制，其影响力不仅体现在文化层面，也将为城市形象塑造与国际民间交流提供更持久的支撑。
文化的生命力在于传承与创新。温州大学的实践显示，只要立足本土特色、不断更新传播方式，传统文化就能在新时代持续焕发活力。这种以艺术为纽带、联通全球的传播模式，为提升文化认同与开展中外民间文化交流提供了可借鉴的思路与路径。