问题——传统年俗如何城市化进程中“活起来” 随着城市生活节奏加快、消费场景多元化，传统节日的文化表达面临“看热闹多、能参与少”“集中展演多、日常融入少”等现实挑战；一些节庆活动容易被简化为舞台表演或景观打卡，文化体验停留在“观看层面”，难以形成稳定的情感链接与持续的文化认同。如何让非遗在春节此重要时间节点走出展馆、走进街巷，成为城市公共生活的一部分，成为摆在城市文化治理与文旅供给体系面前的共同课题。 原因——以全域统筹打通空间与人群的连接 成都此次春节非遗主题活动以“城市生活场景”为牵引，采取多空间联动、多主体参与的组织方式，在全市构建覆盖街区、景区、社区以及非遗传承体验场所的活动网络。一上，活动依托祠堂街艺术社区、国际非遗博览园、新都锦门等不同类型空间，形成从历史街区到综合园区、从文博场馆到社区公共空间的立体布局；另一方面，通过市集、演出、体验、研学等复合业态，把传承人、手艺人、院团演员与市民游客“拉到同一现场”，增强互动性与可及性。 以祠堂街艺术社区为例，“成都非遗生活季”聚合近40家非遗项目与创新手艺品牌，“新春雅集”等板块中把展示、体验与消费贯通。漆艺、川剧脸谱制作、糖艺、制香等项目在街区空间中自然嵌入，配合民乐、木偶皮影、川剧变脸、相声等节目轮番上演，推动非遗从“展台上的技艺”转为“街巷里的生活”。在国际非遗博览园，“一天一主题”的民俗系列活动围绕传统体育游艺、技艺体验、曲艺展演、民俗美食与茶馆文化组织内容，强化沉浸式消费体验。新都锦门同步开展展示体验与演出，继续拓展“非遗+文旅空间”的融合深度。 影响——文化获得感提升与文旅消费扩容同步显现 据主办方统计，春节期间全市累计开展各类非遗展示、展演、体验活动350余场，参与演出人员101人，吸引市民游客参与近50万人次。活动热度的背后，是供给侧结构的变化：由单一观赏转向参与式体验，由点状活动转向网络化布局。 同时，面向市民游客开放的80余个非遗传承基地、传习所、非遗工坊及研学实践基地等点位，开展体验活动300余场，吸引8000余位市民群众参与，带动研学体验类消费约45万元。数据表明，在节日消费从“景点门票”向“内容体验”转型的背景下，非遗正在成为撬动新型文旅消费的重要内容供给。 公共文化服务上，成都市非物质文化遗产保护中心下属木偶皮影艺术剧团、曲艺团、民族乐团深入社区、景区和茶馆等公共空间开展惠民演出30余场，将木偶戏、皮影戏、民乐、曲艺等送入群众日常生活，扩大了公共文化服务覆盖面，也让节日文化更具普惠属性。 对策——从“节庆活动”走向“常态机制” 业内人士认为，让非遗真正融入城市生活，关键在于建立可持续的供给机制与传播路径：一是坚持全域统筹，推动街区、社区、景区与公共文化空间形成协同，让活动从“单点爆款”变为“系统供给”；二是坚持以人为本，增加互动体验比例，支持传承人在现场教学、即时交流、个性化定制等环节形成稳定收益，提升传承内生动力；三是坚持内容创新与规范并重，在保证传统技艺本真性的基础上，鼓励与现代审美、现代生活方式相衔接，避免同质化、表演化；四是强化公共文化服务兜底，通过院团下沉、公益演出、基层文化空间联动，让更多群众在家门口“看得到、学得会、参与得起”。 前景——以“生活化传播”拓展天府文脉的当代表达 从此次春节实践看，非遗的生命力不只来自展演，更来自与城市日常的互相成就：在街区烟火中建立更近的社交距离，在社区空间中形成更稳的情感连接，在文旅场景中培育更强的消费转化。随着城市更新、夜间经济、社区治理与公共服务体系优化，非遗有望在“可进入、可停留、可复购”的场景中实现常态化传播，形成兼具文化温度与治理效能的城市文化新生态。成都以街区为载体、以全民参与为导向的探索，为传统节日的当代表达提供了可复制、可迭代的实践样本。
文化的生命力在于传承，也在于创新；成都非遗春节主题活动的实践表明，只有当传统文化真正融入市民日常，成为城市生活的一部分，才能实现代际传递与持续生长。这既是对非遗的保护，也是对城市文化品质的提升。面向新时代的文化建设，成都以更开放、亲近、融合的方式，让传统文化在当下被看见、被参与、被延续，为非遗的创新激活提供了启示。