戏剧艺术走进校园，正成为学校美育的重要抓手；课本剧展演、地方戏曲课程、戏剧社团等多种形式的实践全国中小学校持续推进。日前，中央宣传部、教育部等五部门联合印发《戏剧振兴三年行动计划（2026—2028年）》，提出“加强学校戏剧通识教育——培养学生戏剧审美意趣”——为校园戏剧教育深入发展明确了方向。 戏剧教育的价值确实。海口经济学院南海电影学院表演系讲师周弈言指出，戏剧是一种兼具教育、审美、娱乐、仪式与治愈功能的综合艺术。完整的戏剧教育包含观剧与演剧两上：通过观剧获得德育、美育熏陶，在戏剧训练中提升学生想象力、创造力等综合能力。不少学生对戏剧课程兴趣浓厚，将其视为释放想象、靠近梦想的途径。 然而，戏剧教育在中小学落地仍面临多重挑战。师资专业性不足是首要瓶颈。北京师范大学贵阳附属小学音乐教师刘婷婷表示，学校缺少专业戏剧教师，现有教师也缺乏系统的戏剧教学培训。，中小学课程安排紧凑，为戏剧课程保障稳定课时并不容易。此外，安庆师范大学黄梅剧艺术学院副院长刘国平指出，部分传统剧目与当代学生审美存在距离，一些经典戏曲对青少年的吸引力不足，需要在保留传统程式的基础上探索更贴近当下的表达。 破解师资短缺，是推进校园戏剧教育的关键。四川省彭州市北城小学校长何明春提出建立“三级师资梯队”：全国专家负责引领，地方传承人承担技艺传授，校内艺体教师落实日常教学。该体系既能保证专业水准，也有助于形成长期、稳定的教学力量。 刘国平建议，学校可邀请优秀演员、编导走进课堂参与授课，实现师资共享；与专业院团共建美育实践基地，定期组织戏剧体验、基本功训练、剧目排演等活动，帮助学生从“看戏”走向“入戏”。从长远看，培养专门的戏剧教育人才仍是根本。周弈言建议，高校可面向中小学师资需求开设有关课程，培养戏剧教育人才；中小学也应在岗位体系中设置“戏剧教师”岗位，提高人岗匹配度。 课程体系设置需因地制宜。何明春认为，校本课程应成为学校特色发展的重要内容。我国地方戏剧资源丰富，各校可结合本地文化与戏剧资源开展教学，让戏剧教育更有内容支撑。针对课时紧张的现实，刘婷婷建议在课后服务时间开设戏剧选修课，既不占用国家课程时段，也能丰富学校课程供给。 推动校园戏剧教育还离不开社会资源支持。上海戏剧学院附属高级中学以美术馆为“剧场”，将展品灵感转化为原创戏剧；湖北房县文化馆开展“戏曲进校园”系列活动，邀请传承人走进学校。这些探索表明，社会资源的引入能为校园戏剧教育带来新的活力。刘国平建议，学校与专业院团加强合作，联合举办校园戏剧节、展演比赛，为学生提供展示平台；同时与专业场馆、社团共同开发课本剧、校园剧、红色小戏等作品，并探索虚拟戏剧体验课程。 科学的评价体系是推动戏剧教育走深走实的重要支点。何明春指出，应跳出传统纸笔测试，建立能够记录学生学习过程与成长变化的评价机制，让戏剧素养提升更可观察、更可呈现。评价重点应放在参与态度、合作能力、表达表现力等综合素质上，避免用单一标准衡量所有学生。
让戏剧走进校园，不只是增加一项兴趣活动，更是以审美教育滋养心灵、以艺术实践锤炼能力的长期工作；推动校园“好戏连台”，关键在于把热情落实为稳定的制度与资源支持，把阶段性活动沉淀为可持续的课程体系，把舞台回到学生成长本身。持续补齐师资、课程与评价等关键环节，形成学校、家庭、社会协同发力的育人格局，校园戏剧才能真正“演在课堂里、长在孩子心里”。