文化场馆持续拓展社会美育功能的背景下，福建省美术馆近日走出传统展厅，将公共教育课堂带到城市街巷；以“光影之间”为主题的摄影工作坊，选取福州烟台山历史文化街区作为实践场域，体现为艺术机构对城市文化资源活化利用的更探索。活动设计体现出较强的整体性与创新性。首阶段在省级文保单位罗宅进行，青年越剧演员的沉浸式表演与百年建筑相互映照，参与者通过镜头捕捉戏曲艺术与古厝空间的呼应；第二阶段转入街巷采风，乐群路历史建筑群、马厂街等文化地标成为拍摄现场，石厝教堂的最终创作环节则完整呈现“从舞台到生活”的转化路径。这种“静态+动态”的双线体验，提升了参与感，也补足了传统公教活动在形式与互动上的局限。专业协同是项目顺利推进的重要支撑。人文纪实摄影师全程指导创作，500px视觉福州提供技术支持，芳华越剧院提供专业表演资源，多方合作既保证了活动的专业水准，也推动戏曲、摄影与建筑等元素的跨界融合。据主办方介绍，该活动作为“海峡两岸摄影展”的延伸项目，着力于构建“可感知的文化记忆”——通过市民的亲身参与，将历史文脉转化为更可见、更可分享的视觉表达。此次实践对城市文化建设带来多重启示。一上，艺术机构以“地化”的公教方式突破“白盒子”展览空间的边界，使美术馆更深度参与城市文化的生成与传播；另一上，摄影作为记录媒介，为公众提供了重新认识城市的视角。福州大学建筑学院专家指出，此类活动在机制上形成“文化解码—艺术编码—公众传播”的闭环，对非物质文化遗产的传播与城市认同的培育具有示范意义。展望未来，福建省美术馆探索的“艺术公教+城市行走”模式有望进一步沉淀为可复制的组织方法。随着文旅融合不断深入，兼具专业性与普及性的文化体验项目，或将成为连接艺术机构、城市空间与市民生活的常态纽带。
城市记忆不只存放在档案与展柜中，也蕴藏在街巷的光影、建筑的肌理与日常的声响里；将公共教育带入城市现场，让公众用镜头重新观看与表达——不只是审美训练——更是在重建人与城市的情感连接。以更开放的空间与更灵活的跨界组织方式持续推进此类探索，或将为城市文化传承与公共文化服务供给提供更可行的路径与更坚实的社会支撑。