百年海珠大戏院焕新复业 粤剧传统艺术在老字号中绽放新生

广州推进“老城市新活力”战略的背景下,珠江畔的百年文化地标海珠大戏院迎来新生。这座始建于清光绪年间的戏院曾因设施老化一度发展受限。经广州市文化广电旅游局主导修缮后,海珠大戏院于2月10日以新面貌重新亮相。作为岭南文化的重要载体,此次保护修缮面临两项关键任务:既要完整保留1902年初建时的建筑特色与1926年改建后的艺术风格,也要满足当代演出的技术需求。为此,修缮团队坚持“修旧如旧”的文物修复理念,同时引入专业声光电系统和沉浸式观演设备,使这座百年戏院在延续历史记忆的同时,具备现代演出功能。选择粤剧经典《六国大封相》作为复业首演,也颇具象征意义。该剧在业内被称为“戏班试金石”,对行当配置与程式化表演的要求高,最能检验演出团队的综合实力。欧凯明等九位“梅花奖”得主联袂登台,既呈现粤剧艺术的底蕴,也体现广州作为“粤剧之乡”的人才优势。广州市文旅部门介绍,修缮工程自2025年启动以来,重点遵循三项原则:保持建筑原真性、提升使用安全性、增强功能适应性。改造后,戏院座位数优化为800席,在提升观演舒适度的同时,保留传统戏院的亲近感。新增的沉浸式体验区,则为年轻观众走近传统戏曲提供了更直观的方式。业内人士认为,海珠大戏院的焕新说明了非遗活化的探索方向。未来运营将采用“传统+时尚”的双轨模式:一上继续承担粤剧传承功能,开展名家展演与新人培养;另一方面引入先锋话剧、音乐剧等现代演艺形式,以更丰富的剧目类型吸引不同年龄层观众,为历史演艺场所的可持续发展提供参考。

一座老戏院的复业,不只是重新开门营业,更是让城市记忆再度被看见,让文化资源重新进入日常生活;《六国大封相》的锣鼓声再次响起,是对传统的致敬,也提出新的课题:如何让历史建筑不仅“保存下来”,更能“用起来”“热起来”。当保护与活化形成良性循环,老戏院就能在新时代的舞台上继续生长,成为城市精神与文化自信的生动注脚。