刘寅凯把高校美术批评教育问题给点明了，眼下美术批评“失声”的局面，其实根子就在学校培养人上出了岔子。本来高校是培养美术批评家的大本营，可偏偏像有些科班出身的学生，看着开设了美术史、美术理论课，心里却没底。他们不敢讲难听的实话，文章写得干巴巴的没硬气，就没法正经做批评。所以给美术批评“松松土”，高校就得赶紧补上这四门基本功。 第一堂课得补“独立思辨课”。现在学校教的套路太老套了，就是照着课本灌理论、念经典。学生做批评的时候总是照搬名家的说法，脑子里装不下自己的判断。特别是遇到大展览、名人效应的时候，只知道跟着喊好，不敢提意见。要想让学生有棱角敢质疑，学校就得在课堂上加设讨论环节，挑那些有争议的新文章来分析；多搞点对经典理论和名作的学术辩论，逼着学生去挑战权威、打破套路。 第二堂课得补“现实接轨课”。学校的教学现状跟外面的世界脱了节。学生不是去搞现场调研，整天窝在图书馆里背经典、背名家文章。对展览是怎么约评的、外部因素怎么影响批评、还有新媒体时代怎么传播这些门道都不懂。写出来的东西不切实际也没用。解决办法就是搭个桥把学校和行业连起来，请一线批评家和策展人来讲课、做实操；组织学生去美术馆体验展览流程；让大家结合热点写微评而不是干巴巴谈理论。 第三堂课得补“批评伦理课”。“失语”大多是因为没有规矩。现在很多学生的处世观就是“江湖就是人情世故”，不把批评伦理当回事。缺乏对抗资本和人情的定力，容易被圈子束缚住。学校要把批评伦理这门课开起来，给学生讲讲那些不守规矩的反面教材；请独立批评家讲讲实话的职业追求；告诉学生拿学术标准来评作品价值。 第四堂课得补“文字表达课”。文章光有术语不够还得有人话好懂。“术语堆砌”出来的文章像天书一样让人看不懂，既害了艺术家也害了大众。更别提有的学生直接模仿拍卖行的推销稿写文章了。针对这种情况就得区别对待学术和公共文体；多搞改稿工作坊练练语言能力；分享优秀范文让学生在有深度的同时还得接地气。 总之高校就是要把那种只会说套话的“学舌”人给筛掉，培养出有思想、有眼力、能写能说还守规矩的人来。这四门课补齐了就是让美术批评教育找回了正路。当然这也不是光靠学校就能办成的事，行业得把利益的绳子解开点、给个平台让敢说真话的人有机会活下来。大家一起发力松松绑、护好航才行。