1月24日，一场穿越时空的艺术盛宴在郑州大河村国家考古遗址公园拉开帷幕。来自中国和海外的二十多位艺术家齐聚这里，用六十余件陶瓷作品，给仰韶文化遗存发起了一次深入的对话。展览把“器”与“象”的辩证关系作为核心线索，试图探索中华造物美学源流在当代的创造性转化。 中国艺术研究院雕塑院院长、中国美术家协会陶瓷艺术委员会秘书长郅敏指出，这次活动超越了简单的材质展示，深入触及了从实用器物向精神图景升华的过程。独立艺术家、展览执行策展人黄珂强调，整个展览是一个“完整的作品”，每一件当代艺术都如同一座桥梁，连接起了古人与今人的思绪。 大河村遗址本身就是一个厚重的“历史容器”，馆藏一千六百余件（套）史前文物。策展方有意把当代艺术嵌入遗址氛围中，让它们与出土文物形成气息相通的对话关系。郅敏进一步阐述，陶瓷艺术从未断绝，它不仅古老而且属于今天，随着时代不断发展。 朱璇在开幕式上表示，遗址公园的使命在于激活文化生命力。这次展览让古老文明在当代语境中焕发新生，为文化遗产的活化利用注入了新的动能。中国艺术研究院雕塑院院长郅敏和独立艺术家黄珂在接受采访时都提到，展览并非孤立陈列而是整体氛围的一部分。 这场对话邀请每一位观众不再仅仅是旁观者而是文明叙事的新参与者。“器·象——当代陶瓷艺术邀请展”搭建了一个贯通古今、融汇中外的平台。它不仅展示了创作成果也是对文化遗产保护的创新性探索。 展览持续到5月5日结束。它让沉睡的文物“活”起来，让深邃的历史“说”出来。通过艺术形式增强了文化自信、促进了文明交流互鉴。据悉这次活动还成功搭建了一个贯通古今、融汇中外的交流平台。 郅敏认为陶瓷艺术绵延万年从未断绝，它随着时代不断发展。“它不仅是古老的也是今天的”，他在接受采访时进一步阐述了这一观点。