2014年，田跃民把《九骏》雕塑送到南京青奥会，用奔腾的骏马把“勇往直前”的体育精神和中华文化中奋进向上的价值取向完美地结合在一起。为了这个创作，他特地去了马场，天天蹲守观察马的一举一动，还把雕塑和水墨画结合起来玩，这就是他成为艺术家的经历。 其实田跃民小时候就接触画画，国家当时鼓励大家搞文化活动，把他带入了艺术的大门。后来他还在高校里系统学习过，这才打下了坚实的基础。不过毕业后有一段日子没干这行，工作被打断了。幸好后来有个前辈给他机会参与校园文化建设，在那碰到好多艺术大师的指点，这不仅让他重新拿起画笔，也让他明白了一个道理：艺术得扎根生活，真情实感才能打动人心。 再后来他决心只干艺术这一行，就选了“马”来研究。因为马不管在东方还是西方都挺受欢迎的，这是个能让大家都能看懂的好题材。为了把马画得传神，他把马的各种状态都研究透了，从照葫芦画瓢变成了画出灵魂。为了不让自己的作品变死板，他还特意用雕塑和水墨两种方法互相刺激。这么一折腾，他的手艺练得特别精，不管是在国内还是国外现场作画都能拿得出手。 因为他画的马劲儿足、速度快、看着就有自由劲儿，不管是迪拜这种赛马的地方还是别的国家的观众都很喜欢。田跃民说这就叫“笔不到意到”，背后其实是功夫硬得很。他觉得文化自信不是关起门来自己嗨，而是要把本土文化吃透了再去跟全世界说话。 咱们中国现在地位高了，文化得往外走，就得有更多像田跃民这样的人静下心来搞创作。他们用世界能听懂的语言讲故事，这不仅是为了个人发展，更是为了咱们的国家能被世界看到。从山东老家到国际舞台上，他一直拿马当题目画画，这其实是在守着老祖宗的东西、回应着现在的时代、追求着新的变化。 他画的马像是凝固的流水一样动起来了，这种介于具象和写意之间的感觉让人看着特别舒服。这种艺术的力量最能打动人心了。咱们要想让中华文化走得更远，就得多学学这份专注和勇气。