当你走进一场古典音乐会，常常会在节目单上看到一些像是“暗号”的字母，比如OP、KV、BWV。这些字母并不难理解，其实是给大家指路的标记。古典音乐里很多作品没有流行歌曲那样朗朗上口的名字，作曲家们喜欢用“第几号奏鸣曲”或者“某某调协奏曲”这种说法。但是，问题来了，如果是同一个类型的曲子有好几首，听众很容易分不清。莫扎特就是一个例子，他写了六百多首作品，光是“D大调小夜曲”就有好几首。所以说，Op.这个字母，其实就是拉丁文Opus（作品）的缩写，用来给作品编个号。这个办法就像会计账本一样简明可靠。 有时候在同一份作品集中会有好几首曲子，这时候就用No.来细分。比如Op.1 No.2就是“作品1中的第二首”。还有些作品有不同的版本，这时候就会用像Op.49a、Op.49b这样的形式来表示。这就像是家里的兄弟排行一样，彼此相似但又各有不同。 如果是作曲家去世后才出版的作品，就会写作op.posth.，这个词看着有点伤感但也有人情味。就像旧信被重新拆开一样。在德国作曲家巴赫的音乐里，BWV是德文“巴赫作品目录”的缩写。这个编号不光是给曲子排队，还能让大家知道这首曲子在巴赫所有创作中的位置。 这些编号其实是后人整理出来的系统索引。比如莫扎特的KV就是因为19世纪的时候克歇尔先生把他散落各处的作品整理了一遍，大家为了方便查找就用了他的字母。这样一来那些同名的“D大调小夜曲”终于都能找到自己的位置：K.185、K.203、K.204、K.239、K.250、K.320。 音乐史并不是样样都标准化的过去出版商很多版本也很杂，所以后来的音乐学家只好重新整理这些编号。亨德尔有HWV，维瓦尔第有RV，舒伯特常见D，李斯特是S，瓦格纳有WWV。就连贝多芬除了常见的Op.，还有WoO（没有作品号的作品）。 古典音乐真正的门槛不在于这些字母本身而是在于你有没有愿意多停留半分钟去了解它们。很多人一见术语就退缩觉得艺术世界只为懂行的人设立其实不是这样只要你知道这些编号是认路用的就已经迈过了第一道门槛甚至可以说正因为有了这些编号古典音乐才更像一个可亲近的世界。 所以下次你再见到Op.、KV、BWV不妨把它们当作老朋友递来的名片它们并没有故作神秘只是年代久远习惯保持得体面一点而已只要我们肯耐心一点它们就会在哪里等待我们去一探奥妙。