1934年，李根古父子还有肖金霞爷孙，他们就在于都这个地方接受了秘密任务，得把重要物资护送到赣南地区。如今，这事儿在2026年被搬上了舞台，成了戏剧《薪火相承》的主题。 12月29日晚上，江西省泰豪动漫职业学院的演播厅里热闹非凡。这是一部为了纪念长征胜利九十周年专门写的戏，也是给省级宣传文化急需紧缺人才项目扶持的成果。从全省报上来的一百多部作品里杀出来，它能拿到省级资助，说明江西在红色主题这块确实有了新招。 大家都知道，现在的年轻人对那些老掉牙的教育模式提不起劲，也不太爱看传统形式的传播。红色文化要是想在新时代有活力，就得想办法创新。江西虽然家底厚，有那么多红色文化遗产，但怎么把它们变成年轻人爱看、有感染力的东西，还得继续琢磨。 这次《薪火相承》算是给出了个路子。它把背景定在长征出发前夕，用小人物的视角讲历史故事。父子、爷孙俩在背叛与坚守、亲情与信仰之间挣扎，最后还是靠军民同心、使命必达的劲头干成了事。 剧组还特意把“于都河浮桥”这一精神象征给找了回来，还原了当时群众拆下门板、捐出棺木帮红军渡河的场景。剧里融入了赣南钨矿、客家民谣这些元素，既真实又让人感觉到人民力量大得很。舞台上的设计也挺讲究，虚实结合加上沉浸式的感觉，特别容易把人带进戏里。 演出的时候请了省音乐协会、评论家协会还有高校老师一块儿看。人民网、中国网这些媒体也跟着报道了，“长征起点・红色于都”这个牌子的名气一下子就响了起来。按照计划，这部戏还得在2026年1月去天津戏剧节巡演，把红色文化带到更大的舞台上。 这么一弄，其实也反映了江西在文化发展上的一盘大棋。通过政策支持把人才聚拢起来，让大家去挖掘本土资源，用现在的审美方式去讲故事。这种“在地化”的做法不光能避免大家都搞成一个样，还能让地方的文化牌子更亮堂。 以后咱们还得继续改进政策，鼓励大家跨领域合作；还得把传播渠道拓宽点，利用好数字技术和文旅融合这些东西，把故事讲得更立体更全面。只有让红色故事真正“活”起来，才能把精神传承的事办好。 回望历史，要想照亮未来得靠创造性转化。《薪火相承》不只是一部戏，它更是一座桥连着过去和现在。它告诉我们真正的传承不是瞎模仿，而是把精神基因种到时代的土壤里去生根发芽。 当年轻观众在剧场里被感动时，当那些地方文化符号被重新激活时，我们看到的是江西创新的脚步走得很稳实。这是一个民族在回望来路时对初心和使命的回应。舞台上点起的那簇“薪火”，正好映照出文艺工作者在文化自信道路上的自觉和担当。