从艺术创作的规律来看,这就是一条笨办法但很管用的磨戏路子

曲润海先生说,优秀的舞台作品都得接受市场、时间、观众还有舞台的严格考验。把它们拿出来给大家看,肯定不是只靠一个不错的点子、选了个好题材,再写一个好本子就行。它得是从编剧创作到音乐、舞美设计,还有演员表演这些方面,从头到尾都打磨好的完整作品。除了那台杂技戏,其他几部戏在获奖之前都已经在舞台上亮相过几十场(歌剧类的演了超过十五场)。有些剧目从第一次演出到现在,少说也有十几年了,观众都认可了,专家自然也不会轻易否定。 我国东西部地区艺术市场的差距确实很大,不过只要戏确实好,往往都能赚到钱。一台戏能不能真正被捧成精品,最关键的还是看剧团愿不愿意长时间地精雕细琢。这时候创作团队和演员们要是愿意凑在一起死磕就很重要了。 像《金子》这出戏前后一共改了大概十三稿,真的是把心思全扑进去了!特别难得的是这两个班子合作了好几年都没散伙、没人换,默契度越来越高,戏自然也就越来越精致。 《华子良》之所以成功,也是靠一直不停地改、反复地练。在演出过程中他们不停地收集意见,哪怕是很小的细节也不放过。比如华子良为什么要在院子里种石榴树?看了现在的演出才明白,原来华蓥山上本身就有石榴树,这一来既寄托了思念之情,又能当传递信息的工具。还有舞美设计方面,最早的三面石墙上有些雕像都被去掉了,免得分散大家的注意力。而且有些戏段能让观众看到外面的山景,这样看起来就不那么单调了。 《贞观盛事》经过多次锤炼后变得更流畅、更精细了。结尾也干净利索不拖沓。尤其是长孙皇后唱的部分没加太多戏份,没弄成她、魏征还有李世民三个人“对着干”的那种热闹场面。 《陆游与唐琬》在修改的时候遇上剧作家顾锡东去世了,后来只好找熟悉顾锡东风格、又懂越剧的剧作家张思聪来帮忙整理补写,最后把文气和雅韵都保留了下来,也更贴合陆游、唐琬的性格特点。 《宰相刘罗锅》原本是六本连台本戏浓缩成了三本,这绝对是下了狠心去删减的。现在看这三本的剧场效果比原来六本的好多了。 我特别想提一提《贬官记》。这出戏最早是福建山区一个县剧团演的,戏很长。后来福建省实验闽剧院重新改编演出拿到了“文华新剧目奖”,接着沈阳市京剧院把它改编成京剧也成功了。现在福建省实验闽剧院再次修改了剧本、导演表演和音乐舞美设计,各方面都有很大进步和提升,终于把它变成了国家舞台艺术精品剧目。 不满足于刚开始的成功,不满足于现有的水平,不停地演下去、听观众的反馈意见、真心实意地采纳行内的建议、借鉴其他剧种或剧团的长处反复地加工琢磨精益求精——从艺术创作的规律来看,这就是一条笨办法但很管用的磨戏路子。 2003年11月29日