咱们就来说说谢百云院长临的《王铎行书轴》。笔底下龙飞凤舞的，看着就有股逸韵，心里头跟古贤对话，把初心都给找回来了。这临古不仅是为了练功夫，更是去听听老祖宗们想说啥。谢院长这幅临作，就直接取法晚明大家王铎，在纸上把那股雄奇跌宕的劲儿给追出来了。他不光是照着写，还融进去了自己的学养和笔性，古味和新意一块出来，绝对是临古里头的精品。 首先呢，“取法乎上”，谢院长在这儿选的路子很高。王铎在晚明那是“尚势”书风的集大成者，他把元明以来赵董那一套温雅的规矩全给打破了。用那种雄强茂密、奇崛跌宕的笔势，弄出了“涨墨”“奇字”“连绵”这种独特的样式。清人搞碑学之前，他算是帖学的顶峰了。谢院长挑中了他这幅《王铎行书轴》来练，就是看中了他“势雄、力健、韵古”的特点，直接就进了晚明行书的门道。 原作是王铎有名的行书名篇，写的是唐诗。字势张开来收进去，墨色弄得淋漓不尽，章法也挺奇怪，最能看出他“一天临帖，一天给别人写请帖”的状态。这就是他跟古人做朋友的典型样子。谢院长不是照着字描一遍那么简单，而是抓住了王铎行书的魂儿——拿笔势来指挥笔，拿气韵来贯穿整篇这才是最难的“遗貌取神”。 再来看看笔法这块儿。谢院长把王铎用笔的妙处全给摸透了。1. 起笔方方正正的很有劲，收笔又变得圆溜溜的。起笔的时候经常是横刀切进去像斩钉截铁似的，比如“柳”“宫”“方”这些字起笔都有棱有角；收笔有的是顿笔回头走个锋角出来，有的是顺溜地甩过去一笔勾出锋角来比如“瀛”“声”“晓”这些字收笔藏的藏露的露，刚柔并济可丰富了。2. 中锋侧锋交替着用笔画出来特别有立体感：王铎行书最怕的就是平平滑过去不干练。谢院长临作里笔锋在笔画里来回翻转滚来滚去；中锋站得住当脊梁骨用侧锋来造势像“明”“城”“朝”这些字线条有时候粗得像石头坠下来有时候细得像游丝；转折的时候方的圆的一块儿用像“金”“门”“侍”这些字既有骨头劲儿又有弹性根本不会看着死板。3. 笔尖提起来按下去节奏特别鲜明：王铎行书的感觉全在提按的力度上。谢院长临作线条粗细变化很大像“访”“蓬”“瀛”这些字主要的笔画粗得像墙上漏水印出来的带子连带着的小笔画细得像折断的金属丝；提按分得清清楚楚顿挫有力把王铎行书那种“跳来跳去、到处折腾”的感觉表现得非常到位。 再说说墨法这块儿：王铎的“涨墨法”是他的招牌特点，谢院长在墨水上也抓得很准。• 墨色浓的地方比如“柳暗百花明”“方朔金门侍”这些句子墨色很深像油漆一样流出来线条饱满圆润特别有力量。• 干笔和飞白的地方比如“声”“风”“晓”这些字的连接和转折处笔没断意思还连着干的湿的混合在一起像老了一万年的枯藤一样苍劲有力。• 墨色自然而然地过渡浓的淡的交错在一起层次特别多还原了王铎那种“墨多了也不糊、笔干了也不弱”的墨法精髓让整幅作品看着有松有紧有节奏。 至于章法嘛：王铎的章法就靠一个“奇”字赢了谢院长临作在这方面做得也很好。1. 字势有的开有的合斜着长姿势好看：一个字有的正有的歪有的收紧有的放开像“百”“花”“明”这三个字字势左边低右边高歪着身子显得很有姿态；“宫”“井”“声”这三个字上面紧下面松张得很大打破了平均排字的老规矩显出奇崛的样子。2. 紧的地方跟松的地方形成对比空的地方跟实的地方搭配好：全幅作品中密的地方比如“迎仍闻遣方士”这句字挨得紧得透不过气来；疏的地方比如落款跟正文之间空得很能喘气像给马跑一样疏密对比强烈营造出高低起伏的感觉。3. 行气贯通一直连着没有断气：虽然一个一个的字都是分开的但是笔势连在一起气脉也通着像“柳暗百花明春深五凤城”这句从“柳”到“城”笔势连着不断像江河一样奔腾一气呵成还原了王铎行书“气势一来挡不住气势一走留不住”的雄强气势。 最后说说这个境界吧：谢院长这幅临作最难得的是“临古而不泥古”。他既临摹了王铎的雄奇跌宕又加进了自己温柔敦厚的笔性让作品在古味里面多了几分从容的书卷气。这就是临古的高境界——把古人当老师当朋友在临摹中琢磨笔法墨法章法的底层道理最后变成自己创作的养料。对于一个研究书法几十年的人来说临古从来不是目的而是通往创作自由的路必经之路。谢院长这幅画既是对王铎帖学正脉的致敬也是他“往上学又能创新”这个理念的体现。笔底下的龙蛇乱飞里头不光是技术的磨练更是书家和古贤在时空里的精神对话也是对书法艺术“继承再出新”这个老问题的深刻回答。