紫砂大师高湘君走了,我们除了惋惜,还得想想怎么让那些有故事的手艺在新的时代继续活着

1月10日那天上午,宜兴市殡仪馆挺肃穆的,好多人都来送高湘君大师。她1月8日因为出车祸没抢救过来就走了,才刚七十岁出头。我刚听说这事儿挺难受的,心里挺不是滋味。 大师是1957年在宜兴生的,1976年就进了江苏省宜兴紫砂工艺厂干这行了。这一干就是五十年,从学徒熬到了正高级工艺美术师。她的作品有一个很有意思的特点,就是把竹文化和紫砂工艺融到了一起,做得很有自己的风格。 我记得她在2024年的一个采访里说过,在厂子里走过了四十八个年头,看着厂子从原来的样子变成现在这样。这事儿挺能说明问题的。她的艺术轨迹其实就是中国工艺美术发展的一个缩影。 高湘君这一走,大家都挺感慨的。毕竟她正处在创作的成熟期呢,这对紫砂艺术界来说是个挺大的损失。这也让大家开始反思一下怎么保护和传承老手艺了。虽然现在非遗保护做得还行,但到底该咋建立一套更立体的机制还得再琢磨琢磨。 现在紫砂行业正往文化创新、系统化教育和国际化上转型呢。老一辈艺术家的经验太重要了,他们承前启后的作用没法替代。 以后咱们得把老艺术家的手艺记录下来,传给后人。中青年人才的培养也得规划好,别让人才断了档。还得让传统工艺和现代生活结合起来,让紫砂在现在的日子里还能有活力。 高湘君大师一辈子都在那块小小的紫土上刻年轮呢。她走了,我们除了惋惜,还得想想怎么让那些有故事的手艺在新的时代继续活着。 你看啊,当一件紫砂作品不仅仅是个壶碗的时候,它就成了连接过去和未来的东西了。这也许才是对她艺术精神最好的告慰吧。 咱们在伟大复兴的路上走得挺远的,但传统工艺美术想创新发展还有很长的路要走呢。还得靠更多后来者像竹子一样有骨气、有初心地去续写新的篇章才行。