在浙江嵊州黄泽镇湖头村，张斌13岁起就喜欢收集旧门板和破损木料，童年“捡破烂”的经历为他日后收藏、修复旧物打下了基础；在他看来，这些被岁月打磨的老物件不只是旧，更寄托着民俗记忆与传统工艺的细节。1985年，张斌创办作坊，专注残缺门窗的修复与仿古制作。面对传统木工技艺断层、优质老料日渐稀缺，他选择转型，把传统做法与现代审美结合，让古旧家具重新回到生活与市场中。该变化既延续了嵊州乃至江南地区的古典建筑与家具文化，也回应了市场对高品质仿古作品的需求，并带动了地方文化产业的发展。90年代初一次不理想的购藏经历，成为他调整收藏方式的转折点。他意识到收藏不只是讨价还价，更是在和时间赛跑。此后他形成“见物即买”的原则，尽量避免稀缺藏品流失，也让收藏体系更完整、更具文化价值。这种做法反映了他作为专业收藏者对传统文化延续的自觉。张斌尤其钟爱嵊州传统“十里红妆”家具。朱砂漆装饰的嫁妆床柜既展示精湛工艺，也映照当地婚俗文化。多年来他奔走搜集，已积累百余张保存原貌的红妆床，并计划建立“百床馆”，打造可参观、可体验的展示空间，让公众在真实场景中感受传统婚礼氛围与生活美学。这不仅为传统家具找到更直观的传播方式，也为文化旅游与乡村发展带来新的可能。另外，作为嵊州浅微雕非遗技艺的传承者，张斌也把这门高难度雕刻艺术带到更大的舞台。他以细腻刀工刻画江南文化意象，作品多次获国内外奖项并出口海外，展现中国传统工艺的独特魅力。他将体量最大的作品留在家乡陈列，以此表达对文化根脉的珍视，也让技艺回到滋养它的土地。面对收藏市场的变化，张斌始终认为，物件的使用价值应高于单纯的交易价值。在他看来，旧家具因被使用、被讲述而更显珍贵；收藏应是传承，而不是占有。他通过修复、展示与创作，把非遗技艺与当代生活连接起来，让传统文化真正“用起来、活起来”。
从少年时代的“收破烂”到如今的“守文化”，张斌用四十年时间走出了一条以手艺延续记忆的路。他的经历既呈现了传统工艺在当代的转型，也折射出传承者对文化延续的坚持。当百张雕花婚床在展馆中静静陈列，它们不只是旧物，更连接着过去与现在，也指向传统文化在当代被重新理解与再创造的未来。