问题：传统戏曲如何在新传播格局下“破圈”与“常态化触达” 近年来，传统戏曲在舞台艺术、院团巡演与校园普及等方面持续推进，但在受众结构、传播方式与消费场景上仍面临新课题：一方面，剧种多、地域性强，优质资源跨区域流动成本较高；另一方面，城市生活节奏加快，公众对戏曲的接触往往停留在节庆演出或短视频“片段化”欣赏，如何把“看一眼”变为“愿意学、愿意唱、愿意进剧场”，需要更具组织力与参与感的平台。
原因：平台型节目与城市联动成为提升触达效率的重要抓手 合肥市委宣传部介绍，作为“百戏入皖·星耀合肥”戏曲主题系列活动的重要内容，首届戏曲知音大会选择在合肥落地，强调以专业竞演与大众参与并行的方式，构建更开放的展示通道。
其思路在于：以全国海选吸引不同剧种、不同层级的戏曲爱好者集中展示；以多城市联动降低参与门槛，将选拔与传播前移到城市公共空间；以线上报名与线下互动相结合，扩大覆盖面并形成持续讨论度。
与此同时，合肥作为长三角重要城市之一，近年来在公共文化服务供给、文化活动品牌打造与文旅融合场景创新方面持续加力，为戏曲类大型活动的落地提供了综合支撑。
影响：有助于扩大戏曲“可参与性”，并带动城市文化活力与文旅消费 业内人士认为，戏曲传承的关键不只在“演给谁看”，更在“让谁能上台、能入门、能坚持”。
本次大会面向海内外招募选手，提出“知音不问出处”的导向，并对剧种、地域、行当、形式等不设限制，既覆盖戏曲演唱，也鼓励器乐演奏、编创与融合创新等多元参与，能够在更大范围内激发民间戏曲社团、票友群体以及青年爱好者的积极性。
大会还将通过“戏梦号”线下海选在上海、福州、洛阳、成都、西安等城市展开，组织戏迷打卡城市戏曲地标、开展集结互动，把戏曲从剧场延展至街区与公共文化空间，推动形成“可看、可学、可体验”的生活化场景。
对合肥而言，品牌活动的集聚效应有望进一步提升城市文化辨识度，带动演出市场、文旅消费以及相关产业链条发展；对戏曲传播而言，多城联动的选拔机制将促进跨区域交流，使不同剧种、不同流派在同一平台上实现互鉴，增强公众对戏曲整体生态的认知。
对策：以规则与服务保障专业性，以公共传播提升可持续性 主办方明确，报名者需年满18周岁，报名时间为2026年2月17日至3月31日。
为确保活动既“热闹”也“专业”，受访人士建议在推进过程中重点把握三方面：其一，建立评审标准与分层赛制，兼顾专业水准与大众表达，避免以单一审美“一刀切”；其二，完善选手服务与培训支持，对民间社团和新人提供必要的排练、伴奏、舞台呈现等资源对接，让参与者“来得了、演得好、学得会”；其三，强化内容传播的连续性与公共文化属性，把线下海选、城市互动与线上传播形成闭环，避免活动结束即“降温”，推动戏曲参与成为可持续的城市文化生活方式。
前景：从“单次赛事”走向“长期平台”，为戏曲守正创新拓宽路径 多位文化观察人士指出，传统戏曲的守正创新需要两端发力：一端是坚持戏曲本体规律，尊重行当体系、声腔规范与美学传统；另一端是以更友好的方式连接当代社会，拓宽参与人群与传播场景。
戏曲知音大会以竞演为牵引、以城市联动为路径、以全民招募为机制，若能在后续形成稳定的活动品牌与人才发现通道，有望在培养新观众、发掘新力量、推动跨界合作等方面发挥更大作用，为戏曲在新媒体环境中的传播与转化提供可复制的经验。
戏曲艺术的传承不能仅靠博物馆式的保护，更需要与时俱进的创新表达。
此次大会以开放姿态拥抱大众，既是对传统文化的致敬，也是对文化自信的生动诠释。
当更多“知音”在舞台上相遇，戏曲这门古老艺术必将焕发新的时代光彩。