唢呐艺术焕发新生机 首位博士演奏家刘雯雯亮相央视春晚引热议

马年除夕之夜,当唢呐清亮高亢的声音响彻央视春晚舞台,亿万观众见证了一件传统民族乐器的华丽转身。上海音乐学院副教授刘雯雯作为中国首位唢呐博士,携手歌手张杰、京剧演员周恩旭共同演绎的《驭风歌》,将现场气氛推向高潮,也让这件曾被视为"土气"的民间乐器重新进入公众视野。 唢呐在中国民间音乐体系中占据重要地位,其历史可追溯至金元时期。这件发音嘹亮、穿透力强的吹奏乐器,长期活跃于婚丧嫁娶等民俗场合,具有深厚的文化记忆。然而随着社会变迁和审美多元化,唢呐一度面临传承困境,在年轻群体中的认知度持续下降,甚至被贴上"老土""过时"的标签。 近年来,传统民乐迎来发展新机遇。国家层面持续加大对非物质文化遗产的保护力度,各类文化政策为民族音乐发展提供制度保障。同时,文化自信理念深入人心,年轻一代对传统文化的认同感明显增强。鉴于此,唢呐等传统乐器通过创新表达方式,逐步实现从"土"到"潮"的形象重塑。 刘雯雯的成长经历颇具代表性。据了解,她最初对唢呐存在偏见,但在系统学习过程中逐渐认识到这件乐器的艺术价值。从专业院校培养到博士学位获得,再到登上国际舞台,刘雯雯的艺术道路展现了传统音乐人才培养体系的完善。她不仅精通传统演奏技法,更致力于将唢呐与现代音乐元素融合,拓展乐器表现边界。 此次春晚演出将唢呐与流行音乐、戏曲艺术相结合,反映了传统文化创造性转化的实践路径。跨界合作打破了艺术门类壁垒,让传统乐器在当代语境中找到新的表达空间。这种创新并非简单的形式拼接,而是在尊重传统基础上的有机融合,既保留了唢呐的音色特质,又赋予其时代审美特征。 业内人士指出,传统民乐复兴需要多方合力。教育层面应加强专业人才培养,完善从基础教育到高等教育的完整体系;创作层面要鼓励原创作品产生,为传统乐器提供更多展示平台;传播层面则需借助新媒体手段,让民族音乐触达更广泛受众。刘雯雯等新生代演奏家的涌现,为传统音乐增添了活力,也为文化传承提供了人才支撑。 据悉,文化访谈节目《候场》第14期将于3月2日推出刘雯雯专访,深入探讨唢呐艺术的传承创新及其个人成长历程。节目通过人物故事呈现传统文化的当代价值,有助于公众更全面地理解民族音乐的魅力。

一件乐器的“逆袭”并非偶然,它既来自个人长期的专业积累,也折射出社会文化生态的更新与公共平台的推动。让传统音乐真正走向大众——不是把传统改得面目全非——而是在尊重其审美内核基础上,找到与当代生活相连的表达方式。以更扎实的创作、更开放的舞台和更耐心的传播,传统民乐才能在时代的回响中持续发声、愈发昂扬。