温州这片地方，本来就是中国山水诗冒出来的地方。到了1月25日，在这个古老的文化土壤上，一场叫“山海风”的艺术展开幕了，意思就是要拿当代的艺术来跟千年的文脉好好聊聊天。这次展览是中共温州市委宣传部和中国美术学院一块儿办的。张晓峰是这事儿的大管家，中国美术学院跨媒体学院的高世强也在里头使劲儿。 为啥选这儿呢？因为雁荡山从老早以前就被人夸成“寰中绝胜”，不光是自然景观好看，更是山水文化和哲学思想的好例子。韩绪是中国美术学院的副院长，他说学院这一百多年一直都在向大自然学习，从林风眠到赵无极，一直到现在搞“山水行动”，都是想弄懂“天人合一”这回事。雁荡山那雄奇险秀的样子，给了好多艺术家灵感，这就成了展览的精神底子。 这次展览把老中青三代画家的活儿都凑到了一块儿，不光画画写字，还有影像、装置这些花样。潘天寿那些老一辈的经典作品没落下，年轻艺术家的新玩意儿也在里头冒头。高世强说，现在是数字技术满天飞的时代，山水精神就像个定海神针，让人在变化快的日子里心里有底。 策展团队把“风”当成了根轴子。他们在自然里提炼出了果敢、沉稳、恬静、率真四种味儿，正好跟雁荡山“海—峰—林—野”的地理环境对上号。这就分成了“海风潮信”“山风耕骨”“林风低语”“天风无垠”这四大块。张晓峰觉得这不仅是给雁荡山的老故事换新说法，也是在琢磨山水传统怎么在未来活过来。 借着这次展览，大家把自然的景观变成了文化记忆的载体，让山水美学从以前走到了现在。在学术上看，这就打破了传统画山水的老规矩，用跨媒体的手段重新琢磨“技进乎道”。有的影像和装置用数字技术模拟山水的样子，让“山水”的时间和空间变得更大了。 这种做法不是要把传统给整没了，而是用现在的语言让它重新活起来。温州给了这次活动很大的帮助，地方政府和学校一块儿合作，这正好是咱们国家现在搞文化发展的新路子。用艺术展览来带动地方的文化建设，成了保住区域文脉、增强自信的好办法。 “山海风·雁荡艺术大展”就是个大舞台，把自然和人文连起来了。它不光是看画的事儿，还是在思考文化根脉和时代精神到底是啥样。在全球化和数字化搅合在一块儿的今天，怎么让千年的山水智慧再火起来？怎么用艺术把大伙儿的心聚在一起？这次展览给了大家一个很好的例子。就像雁荡的山风穿过去古代和现在一样，文化传承也得一边回头看看一边往前走。这就是新时代中国艺术该走的路。