问题——县域文旅“有资源缺爆点” 长期以来，革命老区会昌历史文化底蕴深厚，古街古建、三江汇流等景观各具特色。但县域文旅竞争加剧的背景下，不少地方普遍遭遇“产品同质、停留时间短、夜间消费弱、传播辨识度不高”等瓶颈。游客多为“走马观花”，消费集中在白天，导致资源优势难以转化为持续增长的产业优势。 原因——以文化IP为核，重构“内容+场景+业态” 会昌的破题思路，是以戏剧内容作为核心吸引力，叠加古城空间与沉浸式场景，打造可持续运营的产品体系。2024年1月开业的会昌戏剧小镇总投资近10亿元，占地约128.3亩，坚持“修旧如旧”，将南宋城墙、千年古榕、明清民居等历史遗存纳入整体空间叙事，并引入“看戏、学戏、演戏、出戏”等多层次业态，补上“夜间经济”短板。 同时依托专业团队的内容供给与制作能力，形成相对稳定的演出与节展体系，通过戏剧季、首演首秀等方式提升传播热度，让戏剧从“单一演出产品”升级为可持续更新的文化消费入口。 影响——游客热度与城市活力同步提升 戏剧带来的变化，首先体现在“人气聚集”。剧场内上演经典剧目，剧场外汉服体验、文创打卡、非遗展示与市集消费联动，本地红薯干、酸枣糕等农特产品借助客流打开新销路，形成“演出带动体验、体验带动消费”的链式效应。 数据显示，小镇运营一年多累计接待游客超900万人次，成为当地文旅新地标，并直接带动上千人就业。三届戏剧季累计呈现90余部剧目、1000余场演出，吸引多国剧团参与，既提升县城文化能级，也带动住宿、餐饮、交通等对应的行业营收增长。对游客而言，“白天逛古街、赏景致，夜晚入剧场、品文化”的组合延长了停留时间、提升了消费频次；对城市而言，夜间活动增多带动烟火气回归，城市品牌形象也随之更新。 对策——从“项目出圈”走向“全域联动” 地方文旅部门表示，下一步将推动戏剧更深融入公共文化服务体系，启动“戏剧进社区”“校园戏剧工坊”等活动，让戏剧不只停留在景区，而成为群众可参与、可学习的日常文化供给。同时持续策划“戏剧研学季”“非遗戏剧嘉年华”等主题活动，强化研学、论坛、培训等功能，推动从观演消费向教育培训、创作孵化延伸的产业链条。 在业态完善上，小镇除核心剧场外，布局戏剧技术学院、研学论坛中心、非遗展示空间，并配套轻餐饮、休闲运动等服务，覆盖亲子、青年与银发等不同客群，提升淡旺季均衡运营能力。更关键的是，通过引入更多国际资源与高水平首演活动，持续增强内容供给的稀缺性与吸引力，避免“热一阵、冷一阵”的短期效应。 前景——以戏剧为支点，打造县域高质量发展新动能 从更大视角看，会昌的探索表明，县域文旅竞争的关键不在“造景”，而在“造内容”；不在“单点引流”，而在“体系运营”。当文化IP与历史空间、消费场景、公共服务形成协同，就可能沉淀出可复制的县域文旅路径：以高质量供给创造新需求，以夜间经济延展消费链，以人才培养与创作孵化增强内生动力。 随着交通条件改善、文旅消费从“观光型”向“体验型”升级，会昌若能在保护与利用之间把握尺度，持续提升演艺与服务质量，并推动小镇与全域资源联动发展，有望将“戏剧热”转化为更稳定的产业增量与城市竞争力，为县域经济高质量发展注入新动能。
一座40余万人口的赣南小县城——凭借一座戏剧小镇——在一年多时间内跻身全国文旅热门目的地，折射出文化资源转化为经济动能的内在逻辑。县域发展并不缺资源，缺的是激活资源的创意与机制。会昌的实践或许说明，当文化找到合适的表达方式，当历史遇见契合的消费场景，一座小城同样可以讲出令人信服的大故事。