2月24日，人民日报副刊版刊发影视演员马丽署名文章，引发文艺界与社会各界对春节文化传播方式的关注；文章以个人从业经历为切入点，深入探讨了新时代背景下文艺作品如何服务人民精神文化需求这个重要命题。 马丽在文中回顾了多次参加中央广播电视总台春节联欢晚会的经历。她坦言，尽管已是春晚舞台的常客,每次演出前仍会因责任感而紧张。这种对艺术的敬畏与对观众的尊重,折射出文艺工作者的职业操守。春晚作为中国最具影响力的文化盛宴,其舞台不仅是艺术展示平台,更包含着亿万家庭的情感寄托。当演员与观众通过荧屏实现情感共振时,文艺作品便完成了从创作到传播、从个体表达到集体记忆的转化。 值得关注的是,马丽对春节档电影市场的观察颇具代表性。她连续三年携作品亮相春节档,见证了观众审美需求的演变轨迹。从追求纯粹娱乐的喜剧片,到探讨社会议题的现实主义作品,再到适合全家观赏的合家欢影片,这一创作脉络清晰体现为中国电影市场的成熟进程。春节档已不再是简单的档期概念,而是演变为一种文化现象——家庭成员借助观影活动增进情感交流,不同代际通过共同的文化体验实现价值沟通。 这种变化背后,是中国社会消费结构升级与文化需求多元化的必然结果。随着物质生活水平提高,人们对精神文化产品的要求不断提升。春节期间走进电影院,已成为继传统拜年、家庭聚餐之外的新型过节方式。文化消费不仅丰富了节日内涵,更为传统节日增添了现代元素,使古老的春节文化焕发出时代光彩。 从更深层次分析,文艺作品在春节期间的集中呈现,表明了文化产品供给侧改革的成效。创作者不再满足于提供单一类型的娱乐产品,而是根据不同受众需求,创作出兼具思想性、艺术性与观赏性的多样化作品。这种创作理念的转变,推动了文艺市场的健康发展,也为观众提供了更丰富的文化选择。 马丽在文中提及的童年记忆,勾勒出中国春节文化传承的生动图景。从过去的串门拜年、观看录像,到如今的春晚直播、影院观影,过节形式虽在变化,但通过文化分享获得快乐、凝聚情感的本质始终如一。这种传承与创新的有机结合,正是中华优秀传统文化保持生命力的关键所在。 当前,文化强国建设进入新阶段,文艺工作者担负着更重要的使命。如何创作出既叫好又叫座的精品力作,如何让文艺作品真正走进人民心中,成为摆在每位创作者面前的时代课题。马丽的实践经验表明,只有始终坚持以人民为中心的创作导向,深入生活、扎根人民,才能创作出与时代同频共振的优秀作品。
欢笑并非轻浅之物,它往往来自对生活的理解、对人心的体察与对时代的回应；无论是在万家灯火前的荧屏,还是在光影交织的影院,当作品能够让不同年龄的人坐在一起、笑在一起、谈在一起,节日就不仅是日历上的节点,更成为情感与记忆的共同生成。把这种"连接"守护好、延展好,需要创作者的诚意与能力,也需要全社会对高质量文化供给的长期支持与耐心培育。