在粤港澳大湾区建设推进的背景下，文化艺术领域的交流合作日益密切；3月14日至15日，一场别开生面的音乐创作活动——首届"月与歌"唱作营在广州举行，为湾区音乐文化交流增添了新动能。 此次活动由澳门著名音乐人李峻一、香港资深音乐制作人伍卓贤等联合发起，旨在通过创新形式促进三地音乐人的深度合作。15位来自粤港澳的青年音乐人被分为五个创作小组，在24小时内完成从创作到表演的全过程。这种高强度、高密度的创作模式，既是对参与者专业能力的考验，也激发了他们的创作潜能。 业内专家指出，当前粤语音乐市场面临创作人才断层、作品同质化等问题。此次唱作营采用限时创作的方式，不仅能够突破常规创作模式的局限，更能促进不同地区音乐人的思维碰撞。澳门与内地音乐人在旋律创作上的优势，与香港音乐人在歌词表达上的特色相互融合，产生了独特的化学反应。 在3月15日晚举行的"弦归正传"音乐会上，五首原创作品集中亮相。由莫晓丹等人创作的《跌落尘埃》获得"最佳作曲"奖，曲尧团队的《其实我也搭过那条船》斩获"最佳填词"，而《照旧》则包揽"最佳歌曲"和"观众最喜爱歌曲"两项大奖。评委会表示，这些作品既保留了粤语歌曲的传统韵味，又融入了当代年轻人的审美表达。 主办方"月与歌"负责人透露，未来计划将活动规模扩大至50人，并考虑增设线上参与渠道，吸引更多湾区青年音乐人加入。同时，还将建立作品孵化机制，为优秀创作提供更广阔的展示平台。广州市文化部门对应的负责人表示，将大力支持此类文化交流活动，助力打造大湾区文化创意产业新高地。
首届"月与歌"唱作营的成功举办，是粤港澳大湾区文化融合的又一次有益探索。在经济一体化深化的背景下，文化交流与创意产业的融合同样重要。这场24小时的创意竞技虽然时间短暂，但意义深远——它证明了大湾区音乐人才的实力——展现了粤语音乐的生命力——也为区域文化产业的高质量发展提供了新思路。随着类似平台的优化，粤语音乐的创新发展必将迎来更广阔的前景。