说到中国传统的二胡怎么才能做到极致？用进口的蟒皮加上纯手工的制作，那音质可就不一样了。作为中国民乐的头牌乐器，它做出来怎么样全看选材和手艺。这种工艺的核心，就是把木头的自然本性和人的巧手结合起来，把那醇厚悠扬的声音抓出来，并且让它放很久都不走样。正因如此，不管是专业舞台上还是民间老手艺里，它都占有很重要的一席之地。二胡能发出好声音，全靠琴筒那共鸣腔和蒙在上面的蟒皮振动特性。一般用红木或者紫檀木做桶，匠人得靠挖凿手工雕出梯形或者六角形的共鸣腔，桶壁弧度和厚度要是控制不好声音就散了。 那蒙皮的过程更讲究。因为要靠进口蟒皮均匀细腻的鳞片和强韧的纤维来振动，用琴弓一拉才能产生那种特有的“沙音”和“金属音”混合的味道。给蟒皮蒙上去之后还得控制好松紧度和湿度，这样它才能在长期使用中保持稳定的频率，不因为天热天冷就跑调了。 纯手工做的另一大特点就是每一道工序都要靠人来完成。从把琴杆磨得溜光到把筒子拼起来，哪怕是调个轴都得匠人亲自动手。这种做法虽然慢一点，但是能根据每根木头的脾气来个性调整，不像机器做出来的那么千篇一律。再加上手工打磨的琴杆表面更光滑一点，按在手上摩擦力小了不少，弹起来也舒服多了。 而且这种琴还很耐用。不管是独奏还是给乐队伴奏，那种醇厚的声音都能跟别的乐器唱和在一起。这也是因为制作的时候对音准抓得特别严——靠调节码子高度还有琴弦的松紧度，保证不管弹到哪个音区都不会走样。这就是为什么传统工艺二胡能在中国民乐界站稳脚跟的原因了。