好莱坞的电影制作现在可以说是突飞猛进，从那些预算只有几十万美元的小成本电影，一直发展到了需要几亿美元投资的大片。这种演变背后，是好莱坞电影公司对年轻独立导演的渴望，他们看中了这些导演在低预算作品中展现出的创意和才华。当商业大片的预算越来越高，观众的要求也越来越高时，老牌导演有时候就显得力不从心。为了解决这个问题，电影公司开始给年轻导演更多机会。这些导演带着自己低成本作品的成功经验，直接被推向了暑期档、超级英雄和IP重拍等高热度舞台。 这一现象已经成为了一种趋势。以下这9位导演就是这样的例子：他们把75万美元的小成本作品当成了跳板，最终站在了需要几千万甚至几亿美元制作费用的舞台上。 科林·特雷沃罗用75万美元拍了《安全没有保障》，这部电影没有复杂的特效，角色也很少。后来他导演了《侏罗纪世界》，这部电影的预算涨到了1.5亿美元，是原来的200倍。这部电影在全球赚了16亿美元，位列影史票房第四。之后他还拿到了《星球大战9》的执导权。 詹姆斯·古恩的第一部作品是《撕裂人》，预算为1500万美元。后来他拍了《银河护卫队》，这部电影预算为1.7亿美元。这个系列在全球赚到了7亿美元票房，其中火箭浣熊成为了最受欢迎的角色之一。 马克·韦布用80万美元拍了《和莎莫的500天》，后来他导演了《超凡蜘蛛侠2》，预算高达2.3亿美元。虽然索尼公司后来把蜘蛛侠的版权归还给了漫威工作室，但是这个系列在票房上还是有一定成绩的。 乔什·特兰克拍了一部1200万美元的电影《超能失控》，这部电影让戴恩·德哈恩走红。后来他导演了《神奇四侠》重拍版，预算为1.2亿美元。不过这次拍摄并不顺利，电影口碑和票房都不理想。 鲁伯特·瓦耶特和马特·里夫斯一起合作了《逃狱》，这部电影预算很低，一场戏最多只有3个镜头。后来瓦耶特导演了《猩球崛起》，这部电影预算为9300万美元。尽管没人看好这部电影，但是它取得了口碑和票房的双重成功。 乔恩·沃茨用80万美元拍了一部“家门口警车追逐片”《玩命警车》，后来他导演了漫威最新蜘蛛侠系列电影之一《蜘蛛侠：英雄归来》。这部电影虽然没有透露具体预算数额但是锁定了大热IP。 乔丹·沃格特-罗伯茨用150万美元拍了青春喜剧《夏日之王》，后来他导演了《金刚：骷髅岛》，预算达到1.1亿美元。 派蒂·杰金斯用800万美元拍了剧情片《女魔头》，这部电影让查理兹·塞隆获得奥斯卡影后称号。后来她导演了《神奇女侠》，预算在1到1.2亿美元之间。这个系列全球票房突破8亿美元。 这些案例告诉我们：你拍过什么并不决定你能拍成什么；真正重要的是敢不敢拍和会不会拍；好莱坞永远缺的不是预算而是敢于把奇思妙想推向极限的导演。当我们听到下一部预告片响起时，或许下一个站上亿级舞台的“黑马”，就藏在某个独立影展的小厅里——他们带着75万刀或80万刀的小成本记忆，正准备把下一部超级大片推向悬崖边上的极致风光。