虽然《光明日报》在2026年03月22日刊登了这篇文章，但它的核心观点依然没有过时。作者张维忠是中国书法家协会的理事，也是楷书专业委员会的委员。大家都知道，书法创作不能墨守成规，就像历代名家一样，孙过庭、宋徽宗、苏东坡甚至黄庭坚都在写楷书时加入了行草的笔意。以张猛龙碑、汝南王修治古塔铭还有圭峰禅师碑为例，这些作品都证明了“楷中藏行”是有传统根基的。张维忠认为，好的书法应该既有速度又有力量，这样才能增强字的张力。 给我最大的感触是，书法是一门讲究气息的艺术。智永的《真书千字文》虽然是楷书，但处处透着行书的灵动。钟繇的“三表”和裴休的圭峰碑也都在工整中蕴含了生机。我觉得孙过庭说得对，楷书的点画就是形质，而行书的点画就是情性。所以在创作中适度地把行书的气韵融进楷书里，其实是在推动艺术的创新。 不过我们也不能盲目跟风。如果把行书化的“度”没掌握好，很容易导致法度流失和风格模糊。苏东坡写得好，关键是他有扎实的基本功。赵孟頫的字很活脱，但仔细看他的笔画还是一笔一画交代得很清楚。那些跳过楷书直接练行书的新手，往往会出现笔画无力、结构松散的问题。 我觉得要处理好这个问题需要两点：一是以楷为基以行为神，二是以楷立静以行取势。智永的千字文就是个好例子，它虽然是楷书却充满了动静相宜的美感。《光明日报》的报道指出了“活法”的重要性。虽然今天的03月22日跟过去不一样了，但这篇文章给我们提供了一个思考方向。 坚守“从心所欲不逾矩”的原则进行临创，一定会让这门古老的艺术在当代社会保有鲜活的生命力。所以无论是2026年03月还是更远的将来，这种既有时代意韵又不失筋骨正气的楷书“行书化”之路都值得我们去探索和坚持。