顾冠仁这哥们儿可是中国民乐圈的老古董了，从开始到现在，差不多都过去半个世纪了。他写的曲子从来不离江南这块儿土地，就像用旋律在画布上画画一样，把水乡的那种诗意给勾出来了。这次在上海开的音乐会就是专门给顾冠仁庆生，也是请彭菲来指挥。现场不光是回顾他过去的成绩，更是要琢磨琢磨怎么用现在的手法把江南的美给表现出来。这场演出的重头戏就是顾冠仁刚写完没多久、计划在2025年正式问世的第五琵琶协奏曲《江南情景三章》。李胜男当独奏，曲子分了三个部分：“小桥流水丝竹声”、“阖家欢唱紫竹情”还有“生机盎然江南春”，用琵琶那一套骚操作跟民族管弦乐团的大场面一结合，既把老江南那种温柔劲儿描了出来，又展现了新时代那边的热闹劲儿。李胜男说这让她深深感受到了艺术家对江南那种一直盯着的诗意和创新劲儿。除了这一首新曲子，节目单上还挑了好几首顾冠仁的代表作串在一起唠嗑。其中有一首叫《忆江南》，是2010年写的。这首曲子让古琴带着大家走，里头还掺和了白居易写的词，分成“日出江花”、“山寺桂子”、“郡亭潮头”和“吴娃双舞”这四段，把江南一年四季的景和人心里的情都给带出来了。还有那首《牡丹亭》，本来是曲笛和古筝一起演奏的协奏曲。顾冠仁年轻时候搞昆曲音乐创作的那些经历全都在这儿呢。曲子分成“入梦”、“惊梦”、“寻梦”、“圆梦”四部分，用乐音重新讲了一遍汤显祖笔下那种跨越生死的浪漫故事，也算把传统戏曲艺术给转化了一下。需要提一句的是，2008年写的那首《岁寒三友——松、竹、梅》虽然没直接画江南具体是啥样子，但钻到了江南文化的骨头里头。“劲松”、“翠竹”、“腊梅”这三样东西象征了坚韧、清雅和高洁，把江南园林里头常见的那些玩意变成了民族品格的画像，显出了江南文化里那种柔中带刚、不太爱说话却很有深度的劲儿。 整场演出的时候，顾冠仁老爷子八十多岁了还亲自跑到现场盯着排练，一点细节都不肯放过。到了返场环节他自己亲自上台指挥《骏马奔驰》和《三六》这两首歌，那股激情满满的劲儿加上他手里头对节奏的把控实在太厉害了，老一辈艺术家的本事一下子就出来了，台下的观众也是一片叫好声。彭菲指挥完了后说，顾冠仁的作品不光是一堆音符凑在一起那么简单，那是用乐队当画布、旋律当墨画画出来的立体画卷。他在指挥的时候特意在节奏和音色上下功夫，想把江南那种烟雨蒙蒙、动静搭配得正好的感觉给抓出来。这种做法让传统的民乐在现在的舞台上看着特别有感染力。这次音乐会不光是一场听着爽的音乐会，更是用音乐在讲江南的文化。顾冠仁用一辈子写曲子证明了民乐只要根扎在传统里头又能跟着时代走，那这生命力就很强。现在大家都对自家文化越来越自信了，这次演出用音乐来画画、用曲子来说话，就是给中国民乐的创新和发展做了个好榜样，也是给江南文化的传承跟弘扬吹响了新号角。