问题：年味藏民俗里，但传承正面临“断档”。腊月寒意未退，周村区大街街道爱国社区活动室里却一片忙碌。86岁的张可水逐件检查头饰、戏服和道具，为春节期间的芯子展演做最后准备。在他看来，这门技艺不只是舞台上的“好看”，更是一种社区共同参与的“过年方式”。但现实是，芯子训练周期长、表演要求高，又涉及儿童高空演绎和多环节配合，愿意长期投入的年轻人越来越少，演员组织、系统教学和稳定演出机制都承受压力，传承链条有变细的风险。 原因：多重因素叠加，导致民俗技艺“会的人少、愿意的人更少”。一上，芯子通过巧设支架将儿童演员托举至数米高处，突出“高、险、奇、巧”，对制作工艺、演出组织和现场保障提出更高要求；参与者不仅要投入时间训练，还要严格配合，门槛不低。另一方面，现代文化娱乐选择更加多元，年轻人的时间被学习、工作和快节奏生活切割，参与传统年俗的机会与意愿下降。此外，老一辈传承人年事已高，以“师带徒、口传心授”为主的方式难以满足当下常态化、规模化传承需求，接续乏力。当地社区干部也坦言，演员招募和系统化传承确有现实困难。 影响：这不仅关乎“一场表演”的兴衰，更牵动地方文化标识与社区凝聚力。周村芯子起源于明末清初，伴随周村古商城开埠后的商贸繁荣而兴盛，长期承担节庆聚人气、维系乡土认同的作用。对许多居民来说，抬芯子、护芯子、演芯子、看芯子，是春节仪式感的重要组成。芯子一旦弱化甚至中断，直接影响民俗体验和年节氛围；更深层的影响在于，地方历史与集体记忆少了可触可感的载体，社区公共文化生活的“共同点”随之减少。，非遗保护的社会基础也会被削弱，城市文化辨识度的日常生成受到影响。 对策：以“活态传承”为方向，内容更新、场景拓展与机制保障同步推进。面对挑战，传承人和社区正尝试更贴近当代生活的表达。张可水在传统剧目中融入周村丝绸历史等本土元素，让演出与地方叙事更贴合，增强观众共鸣；同时走进校园，指导孩子描绘芯子图案、参与书写春联等，让青少年在体验中建立兴趣与认同，形成“先接触、再喜欢、后参与”的路径。社区层面，还需完善组织保障：一是强化安全规范和流程，细化训练、排练、护持与现场应急，降低参与顾虑；二是建立稳定的志愿者与后备人才队伍，推动演员、制作、道具、化妆、锣鼓等分工更清晰；三是推动常态化展示与交流，通过节庆展演、社区文化活动、研学体验等多元场景提升传播，让非遗从“年节出现”走向“平时可见”。 前景：让传统在当代社会“进得来、参与得了、延续得下去”。从保护理念看，非遗的关键在于“人”和“用”：既要守住技艺核心，也要让更多人有机会参与。随着公共文化服务体系优化、基层文化阵地持续加强，以及文旅融合对地方文化IP需求提升，周村芯子具备走向规范化传承与品牌化传播的条件。未来若能在保障安全、尊重传统的前提下，持续推进校园传播、社区共建与专业支持联动，形成“传承人引领—社区组织—学校参与—社会协同”的链条，这项近四百年的年俗技艺有望在新一代的参与中再度焕发生机。
暮色降临，万家灯火次第点亮；张可水凝望窗外，仿佛与四百年前第一批抬起芯子的先辈遥相呼应。这项托举过无数童真笑脸的技艺，如今也在新时代守护者的努力下被再次托起。它既是绸缎之路上商贸文明的见证，也是一把衡量传统文化与现代生活如何相融的尺。在辞旧迎新的爆竹声里，周村芯子的每一次昂首，都在延续着属于中国人的集体记忆。