四川评书这门非物质文化遗产，渊源可追溯到唐代的说话和明代的评话，清代时发展得特别兴旺，到了咸丰年间达到了一个高峰。到了20世纪50年代，艺人们想出了用韵文讲故事的办法，就给四川评书增加了一种短小精悍的表现形式。再到60年代，不少艺人联合专业作家把《红岩》和《保卫延安》这些小说改编成评书来讲，反响特别好。因为各地的艺人都用家乡话来演绎不同的故事，所以评书也成了方言文化的重要载体。清末民初那会儿，通常是一个人坐在桌子后面表演，道具是折扇和醒木，穿的是长衫；到了20世纪中叶，桌椅、折扇这些玩意儿基本就不用了，大家直接站着说演，穿什么衣服也都不一定。 四川评书的演员手里拿醒木、折扇、手帕这三样东西就能演绎出千军万马的场面和风云变幻的情节。他们通过“手有劲、眼有神、身有形、步有法”的精彩表演来抓住观众的心。这种表演形式还分“默书”和“条书”，“默书”是根据演义小说改编的，“条书”是师傅口传心授的野史。因为说书路数不一样，表演手法也不同，又分出了“清棚”和“雷棚”两种形式。“清棚”主要说烟粉和传奇这类风情故事，重点在“文”，讲究谈吐风雅和文采，通过情感来打动听众。“雷棚”就比较自由了，多讲历史和武侠题材，重点在“武”，要求有声音、才学、辩论、博学等基本功，强调声音的抑扬顿挫和口齿利落，还要求思维敏捷、绘声绘色、口才好。演员们通过模仿声音、动作和情绪来表达喜怒哀乐，让听众觉得身临其境。