佚名宋代画家们根据文人雅士的需求绘制了一套名为“春分四时图”的画作，共有46幅，描绘了宫廷画中蕴藏的平衡与生机。春分，古人称其为“日中”或“日夜分”，这一天太阳直射赤道，昼夜平分，阴阳相半。天空仿佛被调成静音模式。古时人们祭日祈福、民间活动有竖蛋、放风筝、品尝春菜等，把对生命的礼赞融入日常生活之中。这种“平衡”的哲学思想，也成为艺术家创作灵感的源泉。 从宋代开始，“耕织图”成为朝廷向农事发出的提醒信号。清代宫廷画家陈枚受命绘制了一套名为《耕织图册》的作品，共有46幅画面，把农耕忙碌的节奏记录在纸上。碌碡平地、布秧撒种等细节都在春分前后的晨露中展开。中西方技法在这幅作品中巧妙融合——阴影处理运用了西洋透视技巧，线条却保持了宋代那种刚健有力的风格。 宋代陈枚绘制了一套名为《耕织图册》的作品，46幅画面展现了农耕活动的场景。碌碡压平土地、布秧撒种等细节都记录在春分前后的晨露里。中西方技法在这幅作品中得到体现——阴影处理采用了西洋透视法，线条依然保持了宋代那种刚健有力的风格。 春分时节有三候：元鸟归、雷发声和始电。张若霭把这三种自然界的变化收录进《二十四节气图》的“春分”中：乌云密布，雷声隆隆，山峦起伏如龙脊般蜿蜒。农夫扛着耙子在小路上独行，脚步被雷声催得急却稳当。同时期杨大章以海棠与燕子为题绘制了《花鸟册之“海棠燕子”》——海棠娇艳美丽、燕子轻盈敏捷。燕子衔泥筑巢正是象征着“春分到、家宅安”的美好寓意。 放风筝是民间春分时节最具活力的习俗之一。清代佚名画家绘制的《欢洽寰区册》与杨柳青年画《十美图》同时捕捉到了这个瞬间：风筝在空中飘扬，人群欢声雷动，人们穿着春天的衣裳展现着各种姿态。画家们用或工笔晕染或木版套印的手法记录了抬头看天的愉悦心情，让后人可以通过画面感受那份欢乐。 吃春菜是人们把节气融入生活的一种仪式。戴进的《溪谷采薇图》中描绘了深山雾霭中老夫妻弯腰挖荠菜的场景。茅屋中女子正在添柴煮汤，孩子趴在灶台边吹火。一锅野菜汤咕嘟咕嘟地翻滚着，把“春分”煮成了家的味道。画外山风携带着松脂香气飘来，仿佛隔着纸背也能闻到那股清新气息。 春分到了，江南地区柳绿桃红。《湖山春暖图》借鉴了宋代的风格描绘恽寿平画风：群山连绵不绝，河面上轻舟荡漾；绿树红花倒映水中；笔调飘逸灵动色彩淡雅柔和。人们坐在船上观赏风景；画在心里存留着美好的记忆；恽寿平把“春和日丽”四个字变成了可以折叠起来随身携带的柔软景色。 从宫廷到市井生活里都有关于春分的故事：从工笔画到写意画形式多样但主题不变。艺术家们通过作品诠释了“平衡”的概念：有人通过竖蛋寻找内心平静；有人通过放风筝释放忧思；有人通过品尝春菜感受新生希望。画中没有声音却替我们守住了那条看不见却最踏实的时间绳索——提醒我们此刻天地回归平衡状态。