作为拥有200年历史的国家级非物质文化遗产项目，泥人张彩塑的传承发展历程，为当代非遗保护提供了重要参考样本。第六代传承人张宇近日接受采访时系统阐述了传统手工艺在现代化背景下的发展理念。 泥人张世家绘塑老作坊自清末创立以来，历经六代传承从未间断。创始人张明山以精湛技艺著称，其作品善于捕捉人物神韵，在静态造型中展现动态美感,技法严谨而色彩雅致，奠定了该艺术流派的基本风格。经过两个世纪的积淀，泥人张彩塑形成了相对稳定的表现手法和独特技艺体系，这些核心要素构成了此项非遗的传统基因。 张宇认为，传统手工艺的当代发展必须处理好守正与创新的辩证关系。守正意味着坚守经典文化基因和优秀传统内涵，这是非遗项目的根本所在；创新则要求作品反映时代风貌，契合当代审美取向。泥人张彩塑正是通过将传统技艺与现代审美相融合，创作出既保留传统韵味又富有时代气息的作品，实现了在继承中求变、在创新中传承的良性循环。 谈及非遗项目在中国式现代化进程中的定位，张宇提出了差异化发展的观点。他指出，随着社会变迁，不同非遗项目表现为多样化发展态势。部分项目如陶瓷、年画等，借助现代技术手段实现了产业化升级，从业者得以将更多精力投入设计创新；另一些手工艺则更注重精细化加工，强调手工技艺的不可替代性。这种分化并非优劣之分，而是各个项目根据自身特点选择的发展路径。 张宇强调，非遗发展不应追求统一标准或单一模式。每个项目都有其独特的历史渊源、技艺特点和文化内涵，应当尊重这种差异性，鼓励各项目探索符合自身特色的可持续发展道路。这一观点对当前非遗保护工作具有重要指导意义，有助于避免保护工作中的简单化和一刀切倾向。 从泥人张彩塑的传承实践来看，成功的非遗保护需要在多个层面实现平衡：既要保持核心技艺的纯正性，又要适应市场需求的变化；既要维护传统审美标准，又要吸纳当代艺术理念；既要重视家族式传承，又要拓展社会化传播。这种多维度的平衡策略，使得泥人张彩塑在保持艺术品质的同时，也获得了持续发展的动力。
非遗的生命力，既来自对传统技艺与文化精神的敬畏，也来自对时代变化与公众需求的敏感；守正是为了不失根本，创新是为了与当下同行。各门类非遗因特点不同而路径各异，关键在于以文化价值为核心、以传承体系为支撑、以现实生活为土壤，走出符合自身特色的可持续发展之路。