贵州日报天眼新闻记者对话莫西子诗，他分享了参与《山地回响》这个项目的经历。这次，莫西子诗把重点放在了贵州毕节的彝族文化上。他不仅近距离接触了被誉为戏剧“活化石”的国家级非遗代表性项目——撮泰吉，还和国家级代表性传承人文道华深入交流。文道华先生已经快80岁了，但他对撮泰吉文化的表演和诠释依旧充满活力。莫西子诗表示，这次见面给了他很多超出预期的触动。 这次见面也让莫西子诗感受到了毕节地区彝族同胞对人类演变与自然共生的记忆。作为一个彝族音乐人，他的音乐一直扎根于彝族文化，主打“自由、原始、狂野”的原生态质感。而撮泰吉作为一种古老艺术，承载着丰富的历史与人文价值。莫西子诗尝试将自己的音乐表达与这种厚重的非遗项目结合起来。 在《山地回响》的录制过程中，莫西子诗还有机会体验了许多当地活动。他在织金弹奏中阮、与彝族月琴传承人同唱敬酒歌、草原骑马等活动都让他深刻感受到了毕节的彝族文化与烟火气息。这些场景不仅给了他新的创作灵感，也让他的创作视角更加开阔。 不同于以往主要聚焦大凉山的创作，这次毕节之行让莫西子诗看到了彝族文化在不同地域的多元呈现。虽然织金洞的奇特、草原的辽阔与大凉山不同，但两地却有着相似的彝族文化底蕴。这种环境不同、文化同源的反差与交融让他有了不一样的思考。 莫西子诗一直认为音乐是画面与情感连接的桥梁。在《山地回响》中，他把音乐和地域风光、非遗技艺、人间烟火结合在一起呈现出来。这种方式和他一直秉持的音乐理念非常契合。他希望通过这种方式挖掘内心原始力量，让观众在音乐中感受到属于自己的画面。 从专辑《原野》回溯故乡到通过《自然的孩子》记录乡愁再到此次用音乐联结不同地域的民族文化，莫西子诗一直在传递自然与民族的力量。这次《山地回响》的经历也会成为他未来新作品中不可或缺的一部分。他希望继续深耕民族文化传播与创新，把更多珍贵的文化元素融入到自己的音乐创作中去。