大家都在说中国的美术家刘大为先生对草原写生是情有独钟。2018年4月，赤峰市克什克腾旗的阿斯哈图国家地质森林公园，又迎来了一批画家，他们准备在这里感受春天的气息。这次活动是“草原四季（春季）采风写生活动”的第二季，由中国文联副主席、中国美术家协会主席刘大为特别邀请30多位美术家一起来到石林、白云杉林与乌兰牧骑表演现场。画家们给这些地方带来了生机。 刘大为支起了一个比人高的画架，把注意力集中在眼前的风景中。他拿出自己的颜料盒皮套，这个盒子他已经用了20多年了，是他在德国买的。他轻声说：“到基层采风写生，时间越少越显珍贵。” 然后就埋头画画了。刘大为用笔描绘出内蒙古草原上的新景象。 看他的画册，《马背上的民族》《漠上》《草原上的歌》还有《瀚海行》，这些画里蒙古人或倚或立，给人一种日常生活的感觉。刘大为坚持用现实手法捕捉放牧、休息、唱历史歌还有骆驼队远行的瞬间。 他认为只有离开丰富多彩的生活，艺术家的创作才会苍白无力。内蒙古草原四季写生就是要描绘新时代草原上的新面貌。柏油路代替了砂石路，新能源炊烟代替了牛粪火。刘大为还谈起自己70年代当记者走过内蒙古草原时的景象，和现在看到的“新时代新气象”，这让他沉思良久。 他说采风不是怀旧，而是要把变化写进色彩和线条里。 “把新面貌留住”，这句话挂在刘大为嘴边。他相信灵感藏在羊粪与晨露之间。 这次活动也给内蒙古美术提出了要求：珍惜题材、拥抱创新。“继承传统、描摹新生活、创新技法与形式”，这三样东西缺一不可。刘大为寄语本土艺术家：“在原有发展基础上用新姿态进入新时代。” 最后给大家讲个故事：“美术不是简单的画风景，而是要展示少数民族精神。” 把“细节”当成文化切片，把“豪放与细腻”都铺进颜料里。只有长期深入生活才能把少数民族文化和精神写进画面。 听完这些话后你会发现：美术不是单纯的画风景，而是记录时代变迁的一种方式。 刘大为这样说道：“草原四季写生，只为把‘新面貌’留住。”