豫东平原的乡村文化图景中，舞狮的鼓点曾是婚嫁祭祀的“标配”。如今，随着人口流动与生活方式变化，许多民俗项目一度面临“舞台缩小、传人减少、道具老化”的现实压力。如何让传统技艺既守得住根脉、又跟得上时代，成为不少乡村共同面对的课题。永城市车集村围绕舞狮、火老虎、盘鼓等项目展开探索，以系统化的“保护—传承—转化”路径，让非遗更贴近生活、更具市场活力。 问题：传承空间收缩与人才断层风险并存 车集村舞狮相传起源于清代嘉庆年间，以狮头造型夸张、狮身宽厚、动作朴拙有力见长，尤以“两人合一狮”的表演形式形成辨识度。过去，舞狮多服务于村落节庆、红白喜事，依托熟人社会自然延续。但近些年，外出务工增多、传统仪式简化，演出需求下降；年轻人学习时间碎片化，训练强度与收入预期不匹配，导致传承链条容易出现断点。同时，传统道具多为手工制作，材料与工序繁复，维护成本高，难以支撑高频演出与跨区域流动。 原因：社会结构变化与文化消费升级叠加 一上，乡村社会从“聚居型”向“流动型”转变，传统民俗活动的组织机制弱化，非遗从“生活必需”转向“文化供给”，需求端发生改变。另一方面，文旅消费从“到此一游”转向“沉浸体验”，观众不仅要看热闹，更期待参与感、互动性与故事表达。传统表演若仍停留在单一场景，易与当下消费习惯脱节。此外，非遗保护长期存在“重展示、轻使用”的倾向，项目一旦被“放进柜子”，就可能失去在日常生活中自我更新的能力。 影响：从文化标识到发展动能的双重价值逐渐显现 面对挑战，车集村将非遗资源转化为地方文化名片，推动其“可看、可学、可用、可消费”。据介绍，当地围绕舞狮等民俗项目形成常态化演出机制，年演出场次稳定在200余场，活动辐射豫皖苏鲁等周边区域。演出带动了民宿、餐饮、小吃以及手工艺品销售，形成以“演艺引流—消费转化—产业延伸”为特征的链条效应，有关综合收入实现增长。更重要的是，非遗重新进入年轻人的生活经验：有人选择返乡加入队伍，从“旁观者”变为“参与者”，文化认同在回流中增强，乡村凝聚力也得到修复。 对策：以组织化传承与市场化转化共同推进 车集村的做法突出“从保护到转化”的衔接：其一，建立以村民为主体的传承组织形态，通过合作社等方式将分散的艺人、学员、道具制作等资源整合，形成训练、演出、管理相对稳定的运行机制，提高传承的可持续性。其二，推动“展示”向“体验”转变，在对接旅行社与文旅线路中，把舞狮、火老虎、盘鼓等项目组合成沉浸式演艺产品，增强游客参与度，实现从单次观看到复合消费的升级。其三，在坚守传统工艺精神的前提下推进材料与制作改良，提升道具轻便性与耐用性，适应多场景演出与外出展演需求，并通过标准化、品牌化提升产品溢价能力。其四，强化人才梯队建设，把“愿意学、学得会、能上台、可增收”作为关键抓手，降低学习门槛、完善训练体系，让传承与就业形成正循环。 前景：文化“活起来”将为乡村振兴打开更多空间 从趋势看，非遗的生命力在于融入当代生活。随着各地推动公共文化服务下沉与县域文旅提质，具有强互动性、强仪式感、强传播性的民俗项目更易形成“内容产品”。车集村若更完善演出内容的叙事表达、提升安全与服务标准、拓展研学与节庆品牌，并在版权保护、产品认证、人才保障等形成制度支撑，有望把“单点项目”升级为“区域文化IP”，增强县域文旅竞争力。同时，非遗与乡村产业的结合也可向更深层延伸，通过文创开发、课程培训、节会经济等方式，形成更稳定的增收渠道，使文化资源真正转化为发展资源。
当舞狮的鼓点再次在豫东平原响起，车集村的实践证明：非遗保护不是静态保存，而是要让传统与现代共鸣；这场由民俗技艺引领的乡村振兴探索，既守护了文化根脉，也为农耕文明与现代经济的融合提供了新思路。