讲起董其昌，这位松江才子可不得了。1555年正月，他就在华亭一个读书人家出生了。小时候特聪明，读书过目不忘，大家伙儿都叫他“江南神童”。后来考中进士，进了翰林院做编修，官一直当到南京礼部尚书。到了晚年回到老家，去世后还得了个“文敏”的谥号。这人一辈子路子走得清楚，做官之余多读书画画，最后在历史上留下了“华亭画派”这一笔。 董其昌的山水画最招人爱，那个“清”字可是真叫绝。他学董源、巨然，还有黄公望、倪瓒这些大家，但从不照搬照抄。用笔松快洒脱，墨色浓淡相宜，看着就像江南三月的风景。代表作《岩居图》里头，他用淡墨一层一层晕染过去，把山画得一动不动的，云却在动；把以前宋代那种坚硬的斧劈皴换成了柔软的披麻皴，让人一下子就掉进了江南那种清静辽阔的地方。 他还有个有名的理论叫“南北宗”，把画画分成了南北两派。他把王维那一系的文人士大夫画风捧成了“南宗”，把北宋李成、范宽那些职业画家贬为“北宗”。《画禅室随笔》里他说：“南宗画看重气韵，北宗看重形似。”这话像把刀一样把当时画坛上的那些迷思给割开了。 书法方面董其昌也很在行，行草写得像“二王”一样流畅。他每天坚持练字，《草书诗册》里他把颜真卿的刚劲和赵孟頫的圆润混在一起写得特别妙。清代王文治评价他说：“香光的字就像刚长出的柳条儿，虽然摇摇晃晃的，却很有精神头儿。” 现在咱们还能在他那些画里头听到笔尖沙沙响的声音。比如《秋兴八景图册》、《昼锦堂图》，还有《烟江叠嶂图跋》，这些东西就像一条暗河一样一直滋养着后来的画家。他的这本《画禅室随笔》虽然薄得很，里头讲的全是大道理：要多读书多走路，心里干净了画才好。他把画画提到了“心学”的高度：先净化心灵再动笔画。 1636年10月董其昌去世后，松江的百姓给他建了个祠堂叫“香光祠”。六百年过去了，当咱们再翻开一幅《岩居图》的时候，还能感觉到那片江南的云雾在纸上轻轻飘着——那种清辉的感觉还在呢！