当下，如何让沉睡在历史深处的非遗项目重新获得生命力，成为文化工作者面临的重要课题；《快乐老友·有风季》的最新一季通过综艺节目这个大众传播载体，给出了一个特点是启发意义的实践案例。 节目组的创新之处在于打破了传统"宅家"综艺的局限，将制作地点从室内搬迁至云南丽江，这一地理位置的转变并非简单的场景更换，而是为深入挖掘地方文化提供了现实基础。丽江作为多民族聚居区，拥有丰富的文化遗产资源。节目组充分利用这一优势，组织嘉宾走访当地特色店铺、体验民族风情、学习传统技艺，使综艺内容与地方文化实现了有机融合。 在最新播出的节目中，嘉宾团队拜访了拉市海南麒麟舞传承人木宗培，系统学习了这一传统技艺。麒麟舞作为纳西族的民俗文化代表，寄托着深厚的文化内涵和历史记忆。长期以来，这类非遗项目主要在民族聚居区的特定场景中传承，受众范围有限，年轻一代的参与度不高，遇到传承断层的风险。节目通过邀请知名艺人参与学习和表演，有效扩大了这一传统技艺的传播范围。 值得关注的是，节目在呈现麒麟舞时并未采取简单的"原汁原味"展示方式，而是进行了创意转化。嘉宾身着传统服饰完成表演，融入了新的音乐元素，并通过双语报幕架起跨文化交流的桥梁，深入阐释了"麒麟献瑞"的文化寓意。这种做法既尊重了传统技艺的本质特征，又带来了其当代表达的活力，使非遗项目在保持文化属性的同时，获得了更广泛的审美认同。 从传播效果看，综艺节目作为大众文化产品，具有覆盖面广、影响力强。通过这一平台展现非遗项目，能够让更多年轻观众了解和认识传统文化，进而激发他们对文化遗产的兴趣和尊重。节目主创希望这场表演能够让麒麟舞等古老技艺走进大众视野，这一初心与当前推进文化传承创新发展的时代要求相契合。 同时，节目的这一尝试也为文旅融合提供了新的思路。通过综艺节目这一文化载体，既能展现地方文化特色，又能带动当地文化旅游产业的发展，形成文化传承与经济发展的良性互动。这种模式的推广，有助于更多地方的非遗项目获得展示机会，实现文化价值与社会价值的统一。
非遗不是陈列的"旧物"，而是能与当代生活相互滋养的文化实践。让传统技艺被看见、被理解、被参与，关键在于找到尊重与创新并重的表达方式。通过更广泛的传播和更扎实的落地支持，将短期关注转化为长期传承，才能让"麒麟献瑞"的美好寓意在新时代持续绽放。