山东籍演员王楚然春晚演绎《贺花神》 传统文化与现代艺术交融绽放

问题: 近年来传统文化在大众传播中热度不断上升,但如何在保留文化内核的同时实现当代表达,仍是文艺创作的共同课题。观众既期待"看得懂、愿意看"的审美体验,又因传统文化的知识体系与历史语境复杂,容易导致创作停留在符号化呈现,难以形成深层共鸣。 原因: 《贺花神》的传播效应源于"内容选择+叙事方式+视觉呈现"的结合。首先,节目以"花"作为通用意象,天然跨越年龄和地域限制,用四季更迭承载生生不息、万物有序的文化观念。其次,创意从文物中汲取灵感,以故宫博物院清代藏品"白玉月令组佩"为原型,将十二月令与时令花卉相连,配合题词与音律设置,使传统知识不再只是"讲出来",而是"看得见、听得到"。再次,演员参与带来了关注的叠加效应。王楚然虽出生于上海,但童年在山东淄博生活,节目播出后唤起了观众的地域记忆,形成了"艺术呈现—文化溯源—个体记忆"的传播链条。 影响: 从审美层面看,《贺花神》用舞台综合艺术放大了传统花事的视觉叙事,以更高效的现代传播方式呈现"月令"该古人观察时序规律的文化成果,增强了观众对传统时间观和自然观的理解。从文化层面看,节目以文物为源头,为"让文物活起来"提供了可借鉴的路径:不是简单复刻器物形态,而是提炼其核心概念与逻辑,将器物背后的知识系统转译为观众可感的舞台语言。从社会层面看,网络评论中"画面美、意境足"的反馈反映出公众对高质量文化供给的需求,也表明文化产品在"审美引领"与"知识普及"之间存在更大的融合空间。 对策: 推动传统文化的当代表达需要在创作与传播两端形成合力。一是坚持"以文物和文献为依据"的内容生产机制,强化对概念源流、符号体系与历史语境的研究,避免将传统文化简化为可消费的装饰元素。二是加强跨界协作,将舞台美术、音乐编排、服化道设计与文化研究协同起来,让"可看性"与"准确性"相互支撑。三是完善传播链条,通过短视频科普、展陈联动、媒体解读等方式补足知识背景,形成从"看热闹"到"看门道"的递进式传播。四是鼓励地方文化资源参与国家级平台叙事,借助个体经历与地域文化记忆提升亲近感,同时引导表达回归作品本身与文化内核,避免话题过度娱乐化。 前景: 随着文化消费升级与文化自信增强,传统文化的现代表达将从"单点爆款"走向"常态供给"。以"月令"为代表的时间文化、以器物为载体的生活美学、以礼乐为骨架的审美体系,都具备可持续开发的空间。若能继续以高标准推进原创转化、以系统化阐释提升公众理解、以多平台联动扩大传播半径,传统文化有望在更多文艺形态中实现"既有温度、又有深度"的回归,形成更稳定、更具国际表达能力的文化叙事。

中华文明源远流长,其中蕴含的对自然、时令和生命的认知在当代仍闪烁着智慧的光芒。春晚舞台上绽放的十二花神,既是对古代工艺精妙的致敬,也是对传统美学思想的当代诠释。这提醒我们,优秀的传统文化并非尘封的历史遗迹,而是可以在新时代焕发生机、指引当代生活的精神财富。在文化自信的时代背景下,如何让更多人领略这份美学智慧,将是文化工作者需要持续思考和实践的课题。